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Willkommen zu Update #150! Es ist vollbracht, die Fuß OP ist gut verlaufen und ich gammele jetzt seit einer Woche hier auf meinem Sofa herum. Scheinbar wurde mir sogar eine Wunderheilung zuteil, denn ich kann bereits seit Donnerstag ohne Krücken, nur im Spezial-Schuh, laufen und Schmerzen hatte ich NUR an Tag 1 und seitdem nicht mehr. Trotzdem war der Weg bisher ziemlich unangenehm und ich habe nicht viel auf die Kette bekommen außer: Durchhalten. Am ersten Tag behielt ich erst nix bei mir, verbrachte mehr Zeit als mir lieb ist liegend (teils vor dem Klo) darum kämpfend nicht das Bewusstsein zu verlieren, während ich kurze Anweisungen bellte wie “Liegen!” “Füße hoch!”...Die der Schatz dann umsetzen musste. Der Kreislauf kam einfach nicht klar. Seit ich das überlebt habe, durchlaufe ich Phasen aus allem, was im Körper so schief laufen kann… und high sein. Ich vermute weil ich zu den Tilidin eigentlich mehr essen müsste, bei der ersten OP hatte ich das nämlich nicht Jaaa, es bleibt spannend. Jedenfalls hab ich dazwischen viel geschlafen, aber wenn das nicht klappte, dann konnte ich mich zumindest auf einfache Spiele konzentrieren. So hab ich jetzt 6 Hidden Cats Games abgeschlossen und zudem AI Somnium Files beendet. Dann hab ich sogar eine ganze Weile in The Long Dark verbracht und dort zum Spaß einen Survival Spielstand gestartet, für die ganz wachen Stunden. Für weniger wache gabs Fanfiction, wir schauen gerade noch mal Agents of Shield, und da gibt es eine Menge zu fixen T_T S2 ist so frustrierend. Jetzt bin ich erstmal gespannt, was die zweite Woche bringt, heil- und gamingtechnisch. Für euch habe ich heute noch meine vorbereiteten Texte zu Don't Starve und Happy Humbles Burger Farm im Gepäck. Enjoy. Langsame Leser: 27 Minuten Durchschnittlicher Leser: 18 Minuten Schneller Leser: 12 Minuten Heute hole ich nicht weit aus, schließlich ist das hier schon meine vierte Reise durch die 100% von Don't Starve. Wer das Spiel noch nicht kennt, sollte vielleicht bei meinen anderen Updates dazu anfangen Für den Kontext: Update 21 & Update 29 Don't Starve war im Grunde mein erstes Spiel für die PS4 und auch mein erster Abschluss, es hat nur einfach keine Platin, sonst wäre es meine Nummer 1. Ich habe festgestellt, es ist einfach eines meiner absoluten Komfort-Games, hier fühle ich mich sicher (lol) und daheim, kenne alle Mechaniken, und schaffe die Erfolge auch blind. Schade, dass das mit Don't Starve Together noch nicht ausreichend geklappt hat, da ich das einfach gern mit Freunden machen möchte und nicht alleine (was bisher auch einfach unheimlich witzig war!), aber diesmal konnte ich eben nochmal die kleine Welt im Standardspiel auf den Kopf stellen. Und zwar, weil es noch einen Japan-Stack gab, den ich mir vor kurzem sichern konnte. Der war im Sale und ich hatte noch exakt die geforderte Menge Yen auf dem Konto, das waren weniger als 2€, da kann man gleich doppelt nicht-meckern, schließlich hätte ich für das wunderbare Spiel auch mehr bezahlt. Ich hab es aber ne Weile liegen lassen, weil ich mich noch etwas drauf freuen wollte Aber als ich dann im Urlaub Twin Mirror gespielt habe und irgendwie mit dem Gefühl zurückblieb, dass ich daran kaum Freude hatte und lieber spielen sollte, was mich glücklich macht, habe ich es quasi zum Auffüllen meiner Spielfreude als Komfort Spiel herausgekramt. Nach Twin Mirror hab ich also Don't Starve durchgezogen, und damit meine ich auch durchgezogen Ich habe in recht flotter Geschwindigkeit ein kleines Lager aufgebaut, mich aber nicht weiter darum geschert, dass es hübsch ist, sondern nur zweckmäßig, mit Blitzableiter, Zelt, Crockpot und allen Forschungs-Maschinen, und dann sofort den Accomplishire gebaut, für den man 2 Trophäen bekommt. Für das alles habe ich 49 Ingametage gebraucht und auch nur, weil ich trotzdem einmal die Karte aufgedeckt habe. Mittlerweile ist Don't Starve für mich keine Herausforderung mehr, zumindest nicht unter diesen normalen Bedingungen, denn die JP Version hat keinerlei Updates bekommen. Alle anderen Versionen haben auch das Giant Update, welches diverse schwere Wetterverhältnisse mit sich bringt wie Überhitzung im Sommer, Nässe, mehr Monster, mehr Kleintiere wie Waschbären und vieles mehr. In dieser Version hier gab es das alles nicht. Leider fehlte mir auch eine Quality of Life Funktion, die ich immer sehr aktiv genutzt habe, nämlich das Lagern von fertiggestellten Bauwerken im Bau Menü. Man kann in späteren Versionen z.B. ein Lagerfeuer herstellen, aber statt es auf dem Boden aufzustellen, drückt man einfach “abbrechen” und es verbleibt im Menü. Das hat den Vorteil dass man die Rohstoffe bereits verbraucht hat und somit Platz im Rucksack hat, und wenn man zwischen verschiedenen Welten reist wie im Abenteuer Modus, dann bleiben einem im Menü gelagerte Bauten erhalten, ich konnte also vorbereiten und “mehr” Zeug in die nächste Abenteuer Welt mitnehmen. Das geht in der Japan Version nicht. Diese absolute Ursprungsversion ist schon fast rudimentär. Für das Erspielen aller Trophies muss ich ja einmal 80 Tage überleben, da das dann mehrere Charas freischaltet. Wobei das kumulativ ist und man auch 80-mal einen Tag überleben kann, man muss aber sterben, damit es angerechnet wird. Da ich aber direkt nach 49 Tagen in den Abenteuer-Modus hopste, hab ich erstmal keine Trophies bekommen. Im Abenteuermodus ist das anders, da werden die Tage zwischen den 5 Welten angerechnet, wenn ich wechsle, also kamen dann hier auch die ersten Trophies. Übrigens - Ja, das Spiel ist auf japanisch. Aber gemerkt habe ich davon nicht viel. Ich spiele in Don't Starve hauptsächlich optisch, Texte gibt es quasi nicht, nur Namen an Gegenständen, aber die erkannte ich ja an der Grafik. Wo ich ein bisschen überlegen musste, das war im Baumenü. Ich kannte so ungefähr die Positionen von allem was ich suchte und wusste aus dem Kopf was die Gegenstände so tun, aber ich sah nur große Silhouetten wenn ein Gegenstand noch nie gebaut war und fand nicht immer alles sofort. Sobald etwas gebaut war, konnte man es im Menü aber richtig sehen und dann behob sich das. Da ich aber im Abenteuermodus wissen muss, welche Welt ich spiele, habe ich zum Übersetzen der Weltennamen den Google Foto Translator verwendet und da kamen Sachen bei rum Da muss ja nur ein kleiner Strich nicht richtig erkannt werden oder der Zusammenhang fehlen und schon wirds witzig. Am besten war “Kalt Getränke Gruppe” für Cold Reception… der Empfang wird im Japanischen also scheinbar mit den Zeichen für Getränke und Gruppe geschrieben Aber wie aus Cold Reception Streit des Haushalts werden konnte, konnte ich mir wirklich nicht herleiten Im Adventure Mode startet man am Besten mit Archipelago, wenn man den seltenen Charakter Wes freischalten will. Es geht auch anders, aber bei allen anderen Konstellationen ist die Chance auf Wes WEIT geringer. Einfluss darauf hat man aber nicht. Ich hatte dann leider Pech und startete mit Cold Reception, doch ich hatte erstmal keine Lust auf neu laden und größere Lust einfach zu spielen, also dachte ich, ich probiere es mal und schalte im Zweifel erstmal nur Maxwell frei, denn Maxwell bekommt man IMMER am Ende vom Abenteuer Modus. Welt 3, King of Winter, machte mir dann auch ziemliche Probleme, denn ich konnte die Gegenstände nicht finden, die ich für das Öffnen des Ausgangs brauche und das war mir bisher wirklich noch nie passiert. Ich hatte wie immer die Welt zu beginn in die Cloud geladen um mich etwas vor dem Permadeath abzusichern und wiederholte King of Winter 4 oder 5-mal, bis ich endlich die kleine Stelle außen am Rand der Karte fand, wo eine Brücke versteckt war, die ich bisher nie gefunden hatte, das hatte mich sicher 5 oder 6 Stunden gekostet, in der Zeit hätte ich Maxwell schon 2-mal freischalten können Leider hatte ich dann Pech und Welt 4, in der ich glaubte Wes finden zu müssen, war wirklich die Falsche. Es war Two Worlds und in der kann Wes leider nicht spawnen. Aber dafür mag ich Two Worlds spielerisch recht gern und hatte ein paar lustige Begegnungen, vor allem ein Hunde/Frosch/Tentakel Massaker war witzig anzusehen, das hatte ich ich in diesem Umfang wirklich auch noch nie Dazu habe ich noch ein bisschen was gelernt, was mich überraschte nach so vielen Spieldurchgängen, die ich schon habe. Ich hatte immer riesige Angst vor den Metall Nashörnern und nahm auch die anderen mechanischen Gegner sehr ernst, die immer den Ausgang und Wes bewachen. Oft rannte ich vor ihnen Weg und versuchte andere Gegner in der Nähe auf sie zu hetzen oder baute mir Mühevoll seltene Zauberstäbe, die Eis oder Feuerbälle schleudern, um sie von sehr weit weg zu töten. Diesmal fühlte ich mich wohl mutig, keine Ahnung, jedenfalls hatte ich nur meinen Holzbrett Rüstung und eine Tentakelspitze. Ich weiß, dass Tentakelspitzen stark sind… aber ich schlug nur 5-mal zu und das Nashorn fiel in sich zusammen O_O, es konnte mich auch kaum angreifen und die Rüstung hielt genug aus, sodass ich nicht verreckte. Tatsächlich ist man One hit down wenn man keine Rüstung trägt und ehrlich gesagt bin ich auch nicht sicher, ob das jetzt so ein 1.0 Ding ist, also ob man es später schwerer gepatcht oder die Rüstung generft hat, denn ich war irgendwie sicher, dass man trotz Rüstung eigentlich etwas mehr Schaden bekommen müsste… Nunja, hab mich gefreut, denn das machte vieles leichter Außerdem war ich überzeugt, dass jedes Bauteil für den Ausgang, die sogenannten Things, immer je in ihrem eigenen Biome sein müssen, doch ich habe tatsächlich einen Ort gefunden, an dem 2 direkt nebeneinander lagen: Etwas anderes fiel mir auch auf. Ich war 100% überzeugt, dass man zu Beginn von Welt 5, der Ewigen Dunkelheit, einen Helm mit Lampe bekommt, ich bekam aber nur den Bauplan dafür. Immerhin. An dieser Stelle war ich “sicher”, dass das nicht normal ist bzw., dass das ein Versionsding sein muss. Das war natürlich etwas unglücklich, denn die Ewige Dunkelheit ist wirklich hart, aber ich war zu dem Zeitpunkt immerhin top mit Nahrung, Zweigen und Gras ausgestattet, sodass ich mit Fackeln einfach kontinuierlich laufen konnte. Mein neuester Trick war außerdem einfach eiskalt ganze Wälder abzufackeln, wenn mir kalt war oder ich Fackeln sparen wollte, ich hatte schließlich nicht vor in der Welt lange zu überleben So ein Waldbrand brachte mich manchmal durch eine komplette Nacht und spendete Wärme im Winter Leider hatte meine Dunkelheit diesmal kaum Wald und ich brannte mich durch die Fackeln wie durch Zuckerwatte, also machte ich Screenshots von meiner aufgedeckten Karte und startete mehrfach neu um dann andere Gegenden zu erkunden, bis ich aus verschiedenen Stücken eine halbwegs brauchbare Karte zusammen hatte. So konnte ich planen. Ich suchte zuerst Gold und Steine, um eine Forschungsmaschine zu bauen, die ich für ein Bugnet brauchte, dann konnte ich Glühwürmchen fangen und den Lampenhelm bauen. Dafür ging mein Gras-Vorrat ziemlich in die Knie, da ich so viel davon für den Basis Strohhut brauchte, zudem gab es in dieser Welt wirklich gar keine Nahrung. Ich fand 10 Karotten oder so und weil es zu dunkel war, fand ich keine grünen Pilze, die mir sehr geholfen hätten, das Tor zum Ende zu durchschreiten, da es hinter einer Sanity Barriere verborgen war. Ich musste meine Sanity komplett auslöschen um durchzugehen, der Zustand des Wahnsinns war allerdings ziemlich gefährlich, vor allem wenn ich wegen des spärlichen Beleuchtung die Schattenmonster nicht sehen konnte die mich dann jagen T_T Also ja, egal wie gut man das Game kennt, Darkness bleibt immer eine Challenge, aber ich habe es mit ein paar Cloudsaves geschafft. Mein Wilson wurde dann gefangen, die Trophy ploppte und Maxwell nahm seinen Platz in der Sandbox ein, sprich, für meinen Versuche Wes zu finden spielte ich nun mit Maxwell, der hat immerhin keine Angst in der Dunkelheit Die kleinen aber wichtigen Änderungen erinnerten mich dann leider an ein Alptraumszenario… Mir war bekannt, dass Wes auf Konsole in einer sehr frühen Version schwer bis fast unmöglich zu finden war. Das hat man später geändert, da es bereits schwer genug ist die korrekte Welt in Welt 3 zu bekommen, zumal man immer neu bis zu Welt 3 spielen muss um zu prüfen ob es die korrekte Welt ist, man kann nicht einfach in der vorherigen Welt speichern und neuladen, da die Welten bereits zu Beginn von Welt 1 festgelegt werden. Aber weil es sich doch recht anders anfühlte als die anderen Versionen, hatte ich jetzt Schiss, dass ich in der JP Version mit den alten Einstellungen würde spielen müssen und Wes vielleicht viel schwerer zu finden war. Tatsächlich fiel mir dann etwas anderes auf - ich Dummerchen hatte in der falschen Welt gesucht. Wes spawnt gar nicht in der Vier, sondern in der Drei! Das machte es aber nicht besser, denn: Meine 3 war ja King of Winter gewesen, welches ich 4-mal aufgedeckt hatte, da ich den Ausgang nicht hatte finden können. Wes kann nur in Two Worlds nicht spawnen, die aber eine 50/50 Chance hat, in King of Winter hätte er sein müssen, war er aber nicht. =_= Mist. Also ging meine Suche los. Total dämlich eigentlich, denn ich war mal echt gut im Thema, aber fühlte mich jetzt als müsste ich alles von vorne lernen, ganz besonders fokussierte ich mich auf den Zustand des Spiels, bevor der Wes Bug gepatcht worden war. Glücklicherweise unterhält das Studio KLEI ein eigenes öffentliches Forum und ich konnte dort eine Diskussion von 2014 finden und verfolgen, wo Spieler ihre Einstellungen und Erfahrungen posteten um den Entwicklern, die dort aktiv antworteten, Hinweise zu geben wo das Wes Problem lag. Ein hoch auf echte Foren! Diese Infos hätte ich auf keinem Discord gefunden! Ich rekonstruierte, dass die Vanilla 1.0 Version Wes in jeder Welt spawnen lassen konnte, also auch Welt 1 und 2, hier aber keine 100% Chance bestand und weil man ja in Welt 3 suchen wollte konnte man bei einem flotten Abarbeiten der Welten an ihm vorbeilaufen, wenn er aber schon mal gespawnt war, tauchte er in Welt 3 nicht mehr auf. Zusätzlich spawnte er nicht in Archipelago, was auch nicht sein sollte. Außerdem kann Wes wohl nicht spawnen, wenn man seine Welt in Speicherslot 2 bis 4 erstellt hat, man muss den Speicherstand 1 benutzen. Meh. Da gab es diverse Tricks, die beim Auffinden auch helfen konnten, aber ich entschied mich dann erstmal neu zu starten, denn … Ich benutzte Speicherslot 2, ich Hohlbirne. Naja konnte ja keiner ahnen. Erstmal testen, ob er dann nicht einfach auftaucht… Ich startete in Slot 1 eine neue Welt, suchten den Abenteuer Modus und startete den solange neu, bis ich als Welt 1 Archipelago bekam, für die besten Chancen, und spielte dann bis Welt 3 nur, um dort Two Worlds vorzufinden. Weil das immer 4 Stunden dauert, hab ich das Spiel dann nicht mehr aktiv verfolgt, sondern immer dann, wenn ich gerade auch 4h Zeit hatte, hab ich mal einen Durchgang gemacht, meist am Wochenende, und dann hab ich wieder ne Woche lang was anderes gemacht, mehr als einen Durchgang mochte ich nicht hintereinander spielen. Sieben mal hatte ich Two Worlds, und keine Erfolge, bis endlich beim achten Versuch A Game is Afoot meine dritte Welt wurde und die ist für meine Zwecke auch noch genau die Richtige. Sie ist nicht zu kalt, und es regnet basically Nahrung vom Himmel, in Form von schmackhaftem Froschregen, jedenfalls kann man hier so gut wie nicht verhungern und sich voll auf die Suche konzentrieren. Und siehe da… ich fand Wes. Die ganze Aufregung umsonst ^^” Nur, dass aus einer Sache, die eigentlich in 20 Stunden abgefrühstückt sein kann jetzt 58 Stunden geworden waren T_T Naja, es war mein Feelgood Game und so gab es die dreifache Menge Feelgood, das ist auch in Ordnung :3 Dieser vierte Stack wurde mein 100% Spiel Nummer 130. Mehr Stacks sind nun auch nicht mehr übrig, wird wohl Zeit, dass ich mich mal wieder mit Dont Starve Together beschäftige ^^” 100% Endlich hab ich mal wieder ein kleines verrücktes Spiel am Start. Ich weiß nicht mehr genau, wo mir das ins Auge gefallen war, aber es klang genau richtig für mich. Ein Horror-Cooking Simulator, wie auch immer das jetzt ausgeprägt sein sollte. Mit einer Platinzeit von 9 Stunden brauchte ich auch nicht mehr Infos und kaufte es direkt, allerdings war ich dieses Jahr so unflexibel mit meinen Spielen Also dauerte es bis ich mit Yotei fertig war, bis ich es mir vorknöpfen konnte. Meine Erwartungen waren hauptsächlich Organisation und Effizienz mit potentiell gruseligen Hindernissen im Burger-Laden Alltag, und während das durchaus der Wahrheit entspricht, nahm das “leider” viel weniger Raum in dem Spiel ein als ich erhofft hatte, stattdessen hatte das Ganze dann doch mehr Rollenspielcharakter. Aber während das nicht ganz das war, was ich mir ausgemalt hatte, gefiel mir das, was ich am Ende bekommen habe trotzdem gut und war unerwartet… interessant Ich startete in First Person in meiner heruntergekommenen Wohnung in 90er Jahre Grafik und erfahre, dass ich der neue Mitarbeiter bei Happy Humbles Burger bin. Tatsächlich muss ich dann durch eine kleine Ortschaft bis zum Burgerladen laufen und erkannte dabei bereits diverse Geschäfte, ein Cafe, ein Museum und ein größeres Firmengebäude und das alles konnte ich entweder betreten oder merkte, dass ich da ggf später hinmuss, auch wenn es jetzt noch nicht ging. Es war also kein rundenbasiertes Burgerbraten, sondern eben ein kleines Rollenspiel mit einer winzigen offenen Welt. Anspielungen an das Horror Genre finde ich auch an vielen Ecken. Es gibt eine "Don't Dead open inside” Tür und mein Nachbar steht gerne in der Ecke wie bei Blair Witch Wer ein bisschen im Thema ist findet sicher noch einiges mehr. Der Burgerladen war ebenso runtergekommen und man merkte sofort den Gruselfaktor. Das ging schon bei meinem Nachbarn Toe los, der aussieht wie eine Mischung aus übergewichtigem Axtmörder und Schlaganfall, der vor meiner Wohnung herum schleicht wie ein Creep, auf dem Weg zum Burgerladen dann rennt wie auf der Flucht, und dann im Burgerladen stumpf auf den Grill starrt ohne je einen Finger zu rühren. So muss es aussehen, wenn man bei ner Fastfoodkette arbeitet und dann sein Leben komplett aufgegeben hat. Erinnert mich auch immer an diese Buffy Episode, wo sie in dem Burgerladen arbeitet Jedenfalls stehen hier Maskottchen herum, die alle etwas zweideutiges an sich haben, ihre übertriebene Fröhlichkeit hat etwas gruseliges an sich und das Restaurant scheint so aufgebaut zu sein, dass man aus dem Augenwinkel nie ganz sicher sein kann ob da nicht jemand hockt. Zwei der Maskottchen bewegen sich zudem, allerdings nur hinter meinem Rücken. Ich drehe mich um und sie sind plötzlich woanders, manchmal sogar mitten im Weg, direkt vor meiner Burgerstation oder dem Walk In oder sogar auf dem Grill. Ich lernte dann erstmal meinen Job kennen. Ich habe zunächst 90 Sekunden für das Bearbeiten einer Bestellung an der Kasse, muss in dieser Zeit den jeweiligen Burger, der oft Sonderkonditionen unterliegt wie “keine Zwiebeln”, frisch zubereiten. Ich kann nicht vorarbeiten, da die Burger sehr schnell verderben. Ich belege also mit einer von 3 Fleischsorten und 4 bis 5 Toppings und liefere ab. Am Anfang war das alles noch ziemlich fummelig mit der Steuerung und der Zielgenauigkeit, außerdem gab es schon früh “komische” Vorfälle. Manchmal schaltet ein Geist die Sicherung ab und alle Öfen gehen aus, oder es kriechen komische Wesen durch den Raum, die einen nur erschrecken, manchmal kommen auch Menschen durch die Hintertür die explodieren, wenn ich ihnen zu nahe komme O_O Also alles schon recht seltsam, und da ich mich anfangs noch davon aufhalten lies und nicht alles fand, machte ich häufiger Fehler oder war zu langsam. Bei Fehlern bekomme ich Strafen, es gibt verwirrende Kameraeffekte, irgendwann geht das Licht aus und man muss im Dunkeln weitermachen und beim dritten Fehler verwandelt sich das Restaurant in ein Silent Hill ähnliches Horrorhaus mit beunruhigenden Schriftzügen und dann springt mich aus dem Nichts Evil-Happy an! Da hab ich mich tatsächlich sehr erschrocken. Auch Evil Happy bewegt sich nur, wenn ich ihr den Rücken zudrehe, meistens bedeutet das jedoch meinen sofortigen Tod. Ich darf sie also nicht aus den Augen verlieren, was leichter gesagt ist als getan. Kunden kann ich nun nicht mehr bedienen, aber ich brate um mein Leben! Leider hab ich besagtes Leben mehrfach verloren, bevor ich verstanden habe, wie ich Evil-Happy besänftigen kann Das passte aber insofern, dass ich zunächst eine potentiell verbuggte Trophäe erspielen wollte, für die man 10-mal das falsche Essen ausgeben muss. Da das ein Fehler war, starb ich nach 3 Kunden und wehrte mich auch nicht, damit es schneller geht. Die Trophäe kam auch zunächst nicht, aber glücklicherweise hat dieses bescheuerte kleine Spiel eine echt ergebene Fanbase und für fast alles gibt es viele Infos und Workarounds und vor allem Berichte von Personen, die sich Tagelang mit den Mechanismen beschäftigt haben. So fand ich schnell die Lösung, nämlich dass nur Bestellungen zählten, in denen ich das korrekte Essen ausgebe, aber nicht die korrekte Menge. Sprich, wenn jemand 2 Portionen Fries bestellte, dann musste ich ihm die falsche Menge Fries geben, aber kein falsches Gericht. So konnte ich die Trophy erspielen. Nach meinem Ableben startet lediglich meine Schicht neu, so konnte ich mir eine Routine zurechtlegen und nach und nach 3 Schichten abschließen, in denen je neue Produkte dazu kamen. Shakes, Softdrinks, Cookies, Apfeltasche, Nuggets, Fries und zum Schluss noch Hot Dogs mit verschiedenen Soßen. Zwischen den Schichten spazierte ich nach hause und kaufte mir öfter im Cafe einen Kaffee, denn ich habe auch eine Health und Energieleiste, die gefüllt werden will, da man bei halber Energie beispielsweise langsamer ist und bei nur noch einem Energiebalken sogar kaum noch etwas leisten kann. Außerdem musste ich 10 Kaffees trinken für eine Trophäe. Daheim musste ich dann auch schlafen gehen, da man nur einmal am Tag eine Schicht spielen darf. Bald fand ich dann in meinem Zuhause einen Geheimraum, mit einem… Androidenkopf. Ich wurde aufgeklärt, dass hier schon andere Personen versucht hatten “die Wahrheit” herauszufinden und bereits Gadgets bauen konnten, die dabei helfen, wie einen Keypad Hacker, um verschlossene Türen zu öffnen. Ich wusste, dass es im Restaurant so eine Tür gab, aber scheinbar auch noch an anderen Stellen. Jedoch konnte ich noch nichts bauen. Stattdessen drang ich am dritten Tag in das große Firmengebäude ein und fand eine Fabrikhalle mit einem riesigen widerlichen Schweine Animatron, also ne Art Roboter mit… fleischigen Anteilen. Ich landete in einem Bosskampf, in dem lauter dieser explodierenden Menschen auf mich zurennen, während ich versuchte dem Achselkäse auszuweichen, den der Schweineboss auf mich schleudert und dabei an einer Burger Station drei Schinkenburger vorbereitete. Das war exakt so chaotisch wie es klingt und kostete mich wegen der Explosionen ein paar Neustarts. Mit etwas Organisation und gutem Timing beim Ausweichen konnte ich das Schwein mit 3 Burgern bewerfen und siegen und fand in einem Zimmer hinter seinen Eingeweiden Baupläne für den Keypad Hacker und weitere Infos zu der Welt. An dieser Stelle war ich echt gespannt wie es weitergeht und nicht mehr traurig, dass ich keinen reinen Brat-Simulator spielte Der Bossfight war einfach so bescheuert, das kann man keinem erzählen. Im Restaurant kamen ab der vierten Schicht nun lauter Hindernisse dazu, die mich einschränkten und erstmal oft zu Toden führten. Da stresste ich mich aber nicht und versuchte erstmal hinter das Geheimnis von Evill-Happy zu kommen. Ich dachte ich könnte ihr einen verdorbenen Burger hinwerfen, oder einen braten, doch das klappte alles nicht, stattdessen fand ich dann heraus, dass mit Evil-Happy auch spezielle Böse Burger im Walk In erscheinen, die ich aus der Kühlung holen und braten muss, mit Bun und allem, und ihr dann ins Maul werfen muss, damit sie besänftigt ist. Das ist leichter gesagt als getan, wenn man sie dabei nicht berühren und nicht aus den Augen lassen darf. Und schön anzusehen ist sie nun auch nicht. Mein erster Erfolg gegen sie gab eine Trophy und ab jetzt war ich etwas souveräner mit Fehlern. Nun kamen außerdem Hindernisse dazu, die ich mit einem Timer beheben musste. Beispielsweise konnte mein Ofen brennen, dann hatte ich 40 Sekunden Zeit die Sicherung zu drücken oder den Sprinkler. Manchmal musste ich den Müll rausbringen, ein verstopftes Klo auspumpen oder eine Ratte finden und töten. Zusätzlich zu den Jump Scare Maskottchen und den Geistern die von ganz alleine Scheiße bauen. Die Ratte war aber ein Killer, ich fand sie fast nie und akzeptierte den Fehler dann, in der Hoffnung, dass das nicht so oft vorkam, dass es Evil-Happy auf den Plan rief. Mit dem Keypad Hacker fand ich dann das Geheimnis unter dem Restaurant, in dem, wie sollte es anders sein, Menschen zu Burgerfleisch verarbeitet wurden, und dem Hint, dass ich im Museum mehr herausfinden würde. Mit einer Burgerbombe, die ich aus Hackfleisch und einem Wecker baute, ja macht alles total Sinn, sprengte ich mich ins Museum und fand nach diversen Hindernissen tief unter dem Parkhaus einen weiteren Bosskampf, der mich richtig gefordert hat. Rückblickend war die Idee aber cool und mal was anderes, außerdem hab ich es ja geschafft, aber während des Kampfes hab ich schon echt geflucht: Diesmal war Charly mein Gegner: Ein gigantischer Hahn. In einer teilweise von Lavaströmen durchfluteten unterirdischen Einrichtung muss ich erst einen Ofen in Betrieb nehmen und danach erneut 3 Chickenburger braten. Dabei werde ich in der verwinkelten Einrichtung mit diversen Kammern von Charly verfolgt, der grundsätzlich schneller ist als ich, sodass ich mich verstecken muss oder möglichst von Lüftungsschacht zu Lüftungsschacht eilen, in die er nicht hinein kann. Ich muss zum einen aus verschiedenen Kammern Rohre sammeln, um den Strom einzuschalten und danach muss ich auch noch die Burgertoppings sammeln, natürlich alle 5 Toppings und von jedem 3 Stück. Sie sind zum einen so versteckt, dass ich für die Tomaten googeln musste, in welchem Raum sie sind Zum anderen kann ich nicht alles davon tragen und muss die Wege mehrfach gehen. Charly war dabei einfach eine Fotze. Sobald ich mich in Schächten versteckte, blieb er gerne eiskalt davor sitzen und lies mich nicht mehr raus. Wenn ich keine Chance hatte, mich zu heilen, dann konnte ich also auch nicht den Schaden hinnehmen und an ihm vorbeirennen. Es dauerte eine Weile bis ich den Raum fand, in dem der Grill stand, fand dann dort aber auch Automaten mit Heilungsgegenständen und zudem war der Raum tatsächlich sicher. Ich konnte also nach diversen Runden, auf denen ich nach und nach alles einsammelte und dann auch immer nen Snack zum Heilen dabei hatte, hier total entspannt braten. Trotzdem hat mich das Drama 2 Stunden gekostet, weil Charly mich wirklich oft getötet hat und ich dann oftmals alle Zutaten neu einsammeln musste T_T Nach dem Sieg und der Vernichtung der Untergrundeinrichtung stellt sich meine Welt als Simulation heraus, die nun teilweise in sich zusammenfällt. Trotzdem kann ich weiter beliebig viele Schichten im Restaurant schieben um Geld zu verdienen, denn die meisten Gegenstände, die ich mit den Bauplänen bauen kann, die kosten richtig Asche und zudem verbrauchen sie sich. Mehrfach hab ich die Keypad-Hacker eingaben verkackt, woraufhin das Gerät explodierte und ich ein Neues bauen musste, auch eine Bombe warf ich einmal daneben, und die ist schon richtig teuer Am Ende darf ich in einem Flashback erleben, wie die Realität von einer Nuklearen Explosion heimgesucht wird und aufklären, dass sowohl ein Partner von mir als auch ich Journalisten sind, die die Machenschaften des Imperiums hinter Happy Humbles Burger Farm aufdecken wollten, jedoch in der Simulation gefangen wurden, genau wie Toe, der durch den langen Aufenthalt in der Simulation zu Gemüse wurde und deswegen nur noch geistlos sabbernd auf den Grill starrt. Ein schön alptraumhaftes Szenario mit interessantem Gameplay, muss ich sagen, das hat mir echt gut gefallen. Die 9h Spielzeit kamen für mich auch in etwa hin. Ein paar Schichten spielte ich allein dafür bestimmte Gegenstände am Automaten zu kaufen, wie eine Jukebox für 180$, ein echter Grind ist das aber nicht, solange man nicht zu viele Bomben daneben wirft Es gibt keine Trophäen für Collectibles, obwohl man sicher 30 Tonbandaufnahmen sammeln kann, von denen ich am Ende etwa 20 gefunden habe, auch das Aufwerten meines Restaurants ist nicht nötig, obwohl man insgesamt 7 Verbesserungen kaufen kann, wenn man möchte. Dafür muss man Token in der offenen Welt sammeln, und als ich ein paar fand, habe ich beispielsweise die Bearbeitungszeit je Bestellung von 90 auf 150 Sekunden erhöht und den Grill Zeitraum beschleunigt. Jedenfalls ist die Platin sicher auch deswegen so entspannt und ich ging mit einem guten Gefühl raus. Happy Humble ist platintechnisch nach meinem Geschmack. Die Story ist interessant, zieht sich nicht ewig, hätte sogar noch etwas länger sein dürfen, die Mechanismen sind spaßig und mal was anderes und man muss am Ende nicht Tage damit verbringen Collectibles zu sammeln, obwohl ich beispielsweise nichts dagegen gehabt hätte weitere Schichten zu spielen, die mit etwas Routine auch meine Koch-Sim Lust befriedigt haben. Ich mag Sachen die so abgedreht sind, es muss auch nicht immer alles erklärt werden, besonders aber sieht man hier, dass die Grafik echt scheiss egal ist, wenn das Spiel seine Sache gut macht oder sie sogar als Gameplay Element ausnutzt, dadurch hab ich mich echt zu keinem Zeitpunkt gelangweilt und top unterhalten gefühlt. Selbst Bugs sind irgendwie… etwas was ich manchmal mag Solange sie das Spiel nicht zerstören und lösbar sind, finde ich sie eher unterhaltsam. Daher keine Beschwerden. Aber jetzt begebe ich mich wieder auf die Suche nach einem Erlebnis, das mehr Effizienz erfordert. Hier noch ein paar Screenshots, auch wenn sich das Spiel nicht SO gut dafür eignet: Platin #520 Serie: Marvels Agents of Shield Season 2 Episode 03 bis Season 2 Episode 20 (Rewatch) Buch: Savage Season Band 7 bis 8 (Ende) Hachi & Maruru Band 2 Gachiakuta Band 14 SkyeWard Fanfiction (Ungelesene Manga 335) So, und jetzt such ich mir was ähnlich nices für die kommenden Wochen. Happy Humble hat nämlich echt gebockt und ich hab Lust auf mehr solcher kleinen Spiele. Ich hab gestern erst mal mit Wildcat Gunmachine angefangen, das ist auf jeden Fall mega. Für das nächste Update versuche ich jetzt einen Ai Somnium Text zu tippen, hab aber leider noch kein Wort auf Papier. Außerdem, ich wills ja kaum glauben, aber wir haben ja schon fast Mitte Dezember und ich muss mich mal um eine Auswertung für den Rückblick 2025 kümmern T_T Vermutlich werde ich daher nur noch ein Update machen dieses Jahr…die Zeit rennt! Bis dahin!

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Blasphemous 2 Zwischen „ein klasse Spiel, das gibt 10/10 Punkte“ und „Ich verfluche dieses Spiel, die Macher und deren Erben“ liegt nicht selten nur ein sehr schmaler grat. Es gibt nur wenige Spiele, die mir solch eine Spaß und Frust bereiten, wie dieses. Auch wenn, Soulstypisch, der Fehler meist bei einem selbst liegt, motiviert auch der geringste Fortschritt. Aber die Schattenseiten überwiegen hier leider etwas. Der erste Boss, der mir richtig üben zugespielt hat, war Oden. Der Boss aus dem Wassertempel hat mich eine Woche Lebenszeit mit immer wieder probieren gekostet. Eine Woche purer Frust. Und umso befriedigender ist dann aber der Sieg. Gott habe ich mich gefreut. Danach kam der Endboss selbst, der aber doch relativ einfach war, sobald man seine Taktik verstanden hat. Zu guter letzt kommt Bruder Asterion. Der ist assi, so richtig assi. Versteht ihr? Und dann muss man den ein zweites Mal in einer noch stärkeren und schnelleren Version klatschen. Dagegen war Oden lächerlich einfach. Aber ich habe sie besiegt, ich habe sie alle besiegt und habe voller Stolz die 100% inklusive Platin erreicht. Zu den Trophäen: Der Großteil ist einfach zu holen. Kille alle Gegner, besiege mit jeder Waffe 300 Gegner, vervollständige alles und noch ein Paar Geheimnisse. Hier kommt man fast nicht drum herum und sollte Guides zur Hilfe nehmen. Manche Secrets sind so gut versteckt, die findet man nicht auf normalen Weg. Und wenn man nicht komplett Panne ist (wie ich vielleicht), dann muss man auch keinen zweiten Run mit gut 50% machen. Ich habe nämlich den Gefangenen geköpft. Aber für eine Trophäe muss man diesen ein zweites Mal treffen. Wisst ihr, wen man kein zweites Mal trifft? Wisst ihr es?? Ja, geköpfte! Geköpfte Figuren trifft man kein fucking zweites Mal?!?! Und das bedeutet wiederum, dass ich Oden (siehe oben) und den verdammten Asterion erneut klatschen musste und diverse andere Bosse auch. Ich habe im Strahl gekotzt! Spielzeit: ich habe 35 Stunden benötigt. Aber das waren eben auch 7 Stunden für den zweiten Run, die man sich sparen könnte. Schwierigkeit: ich gebe eine 8. Der erste Run ist einfach Hölle. Spielspaß: 10 verdammte Punkte. Selbst wenn man die Trophäen gänzlich ignoriert, hat man hier ein klasse Spiel. Und wer diese Pixel-Art mag, kommt hier voll auf seine Kosten. Klare Empfehlung von mir!

Willkommen zum kleinen Update 0 die Zahl ist Programm! Na ja wo fangen wir am besten an, Anfang November mit richtig Elan rein gestartet um gleich volle Kanone zu spüren wenn die Arbeit sagt NEIN! Jedenfalls hatte Ich November gar nicht Zocken können, maximal vllt. 1h am Abend wo Ich von der Arbeit gekommen bin, hab mich aber nur vor Fernseher gepflanzt um Film zu gucken! Deswegen startet das Projekt nun den morgen den 5.12 erst richtig. Ich hoffe mal schwer das Ich mich die nächsten Tagen mit paar abgeschlossenen Spielen melden kann und nicht wieder sowas wie November in die nächste Zeit passiert. Trophäen Ticker: 0 Geguckte Filme Serien: Jurassic World Rebirth Project Wolf Hunting Die Mumie (Rewatch) Avatar Der Herr der Elemente Buch I bis III (Rewatch)

Vorstellung: Hallo, allesamt ich bin Justin, 27 Jahre alt und komme aus der Gegend von Rathenow. Vor 9 Jahren habe Ich meine Ausbildung zum Tierwirt (Rinderhaltung) abgeschlossen und bin immer noch in den Job drin plus Schlachter mach ich als Nebenjob. Zum zocken bin Ich glaube mit 6 Jahren mit Nintendo Gameboy und N64 gekommen. Und war ne ganze Zeit bis 2014 auf der Xbox unterwegs, bis Ich auf der PS4 gewechselt bin. 2016 war dann auch die Zeit wo Ich dann richtig mit Platin sammeln anfing und das war auch der Start, wo die ganzen Probleme anfingen. Meine Probleme: Naja, wo soll Ich anfangen ... Ich bin Kaufsüchtig. Es fing alles nach meiner Ausbildung an, hab gut Geld verdient und Ich dachte mir in der Zeit das Ich mir die ganzen Spiele nachkaufe, die Ich mir nicht vorher leisten konnte. Es war so schlimm, dass Ich mir in die ersten 2 Jahren fast 500 Spiele gekauft hatte. Obwohl Ich es jetzt schon besser unter kontrolle habe. Das ehrere (schreibt man das so) Problem ist zu viele Spiele zu wenig Zeit/Lust und da kommt das 2.Problem. Die Lust ist mir na und na vergangen zum zocken, wo Ich aber das Problem schnell erkannt habe. Nämlich ich brauch zum Platin jagen ne extra Challenge. Ich schätze, das Problem entstanden ist dadurch meine ganzen Kumpels allesamt aufgehört haben Platins zu sammeln, keinen mehr hatte mit den Ich mich messen/anspornen konnte. Deswegen hab Ich die letzten 3 Jahren viele Challenges in verschiedene Discords gemacht. Aber die Langzeit Motivation ist ausgeblieben und Ich habe dadurch andauern neuen Account gemacht was Ich mit dieses Projekt (mehrere geplant) ändern möchte. Was ich mit dem Theard veranstalten möchte: Ich möchte unbedingt mit gleichgesinnte über Spiele reden, weil mit den einen Kumpel mit den Ich noch rede, kann Ich nicht über jedes Spiel reden. Mein Account erstellen, also Ich finde es immer interessant von Leuten deren Accounts anzuschauen (weil dadurch sieht man, was für Geschmack an die Spiele die Person hat) deswegen möchte Ich es auch endlich sowas haben. Mehrere Challenges möchte Ich auch machen, aber eher so spontan bspw. Jetzt in den nächsten 3 Monaten eine ABC Challenge oder so. Platin Projekt: Das soll meine Langzeit Motivation werden. Ich habe mal Video von Westersburg gesehen wo er sein Platin Tag durch gezogen hatte und Ich dachte mir ja könnte bocken. Jedenfalls werde Ich noch ein anderen Theard öffnen für das Projekt, ich wollte nur für Vollständigkeit es hier schon erwähnen. Ich werde es im nächsten update näher erklären. Meine Ziele: 2025/2026 Backlog: Spiele die ich besitze

Jetzt hatte ich so gute Vorsätze und bin gleich wieder zwei Wochen lang verschwunden. Furchtbar ist das. Allerdings muss man auch sagen, was du da zu Claire Obscure abgeliefert hast, verträgt eigentlich einen Eintrag bei Goodreads, meine Güte Ich hab das jetzt auch eiskalt gelesen, obwohl ich das Spiel auch noch spielen will. Aber bis das mal soweit ist, hab ich vermutlich das meiste wieder vergessen. Und ich war einfach zu neugierig Allerdings hab ich den Eindruck, dass ich dann mit einer leichten Vor-Abneigung gegen Maelle an die Sache rangehen werde, dafür waren deine Argumente einfach zu überzeugend. Wobei ich hier mal noch, so ohne ihr je begegnet zu sein, ein weiteres Argument 'In Defense of' anbringen mag: Sie ist 16. Auch wenn sie zweimal 16 ist, macht sie das wohl nicht reifer. Und wir neigen zwar durch Spiele, Serien und Bücher irgendwie dazu, Teenagern ein recht hohes Maß an emotionaler Reife zuzutrauen, weil ehrlich gesagt viele Darstellungen von Teenagern eher zu Tweens passen, aber wenn ich zu mir selbst mit 16 zurückgucke: Nope, keine Spur von emotionaler Reife, ich hab mich definitiv auch als tragische Heldin meines eigenen (eigentlich gar nicht so tragischen) Lebens gesehen. Ist dann aber auch echt ein Grund, sie NICHT als Quasi-Göttin dieser kleinen Gemälde-Welt haben zu wollen Du siehst, ich hab deinen Text und die nachfolgenden Diskussionen (zumindest die, die vor dem nächsten Update stattfanden, weiter bin ich ja noch nicht) eifrig gelesen und bin jetzt umso gespannter darauf, das Spiel mal selbst auszuprobieren. Ich bin ja eigentlich nicht so ein Gameplay-Mensch (also so von wegen, eine gute Story kann mich über viel hinwegtrösten, und ein geiles Gameplay reißt eine miese Story für mich nicht rum), aber das Kampfsystem klingt toll. Ich liebe ja FFIX und dieses Ability-Lern-System mochte ich sehr, und ich mag generell eigentlich Kampfsysteme die man mit Planung und Strategie (und ein zwei guten Guides *hust*) auch aufs Extremste Cheesen kann. Das find ich nicht billig, das gehört dann irgendwann dazu, und nur weil man sich heute nicht mehr stundenlang mit dem Spiel beschäftigen muss, sondern sich einfach online austauschen kann, macht das System nicht obsolet, ich find sogar im Gegenteil. Ist doch cool, wenn das den Austausch zwischen den Spielern fördert. Hach, ich möchte einfach alles an dem Spiel lieben - die ganzen kleinen Hintergrundgeschichten dazu, die Story selbst klingt mega, ich hab in den Soundtrack reingehört (und mich gewundert, wieviel ich mit meinem bisschen Schulfranzössisch noch verstehe, lol). Jetzt hab ich fast ein bisschen Angst dass ich es dann Spiele und NICHT so toll finde, kennst du das? ^^" Jetzt flitz ich aber erstmal los, bei @glupi74 noch das Update zum gleichem Thema zu lesen, wenn ich schon mal drin bin

Cocktail Rush (PS4) 2.Version 70x 1x Tomb Raider Anniversary (PS4) 2x 1x Atlas Fallen (PS5) 2x Total: 76 Trophäen,

Die 100 Worte Herausforderung habe ich auch schon mal zu Beginn meiner Spielprojekt-Karriere gefahren. Meine Komplettierungsrate beobachte ich noch nicht solange so aufmerksam. Mal schauen, ob du recht hast, dass sie im Mittel nach oben geht. Ich hatte mir vorgenommen im nächsten Jahr um etwa diese Zeit bei 90% zu stehen. (Und wenig weitere Spiele zu kaufen und zu beginnen.) Und ja, Oszillation passt besser als Schwingungen. Bin auch gespannt, was ich im Januar berichten werde.

Hallo, ihr Lieben! Ja, ist denn heut schon Weihnachten...oder zumindest Advent. Kaum zu glauben, wo dieses Jahr wieder hingeflitzt ist, oder? Wie immer hab ich mir ja vorgenommen, dieses Jahr mit den Weihnachtsgeschenken und so etwas zeitiger dran zu sein, und wie immer funktioniert das so...semigut. Aber zumindest sollte, hoffentlich, der Dezember insgesamt etwas ruhiger werden. Im November waren wir nochmal ein bisschen auf Achse, haben ein langes Wochenende lang Freunde besucht, mit einem anderen Freund Geburtstag gefeiert, und die Arbeit war auch recht stressig. Im Dezember steht jetzt eigentlich 'nur' alles Weihnachtliche an, na, mal sehen, ob der Plan wohl aufgeht... Was den November angeht, hatte ich eigentlich eine feste Vorstellung davon, was ich ganz bestimmt fertig kriegen würde - und hab eigentlich nichts davon geschafft (auch wenn es zumindest voran ging). Dafür kamen mir spontan ein paar kleinere Spiele unter den Controller, und das war eigentlich auch ganz schön Beschweren kann ich mich jedenfalls nicht. #185 - Trophäen fallen wie Blätter Anfang des Monats, also so wirklich am Anfang, während ich mein Update getippt hab, lachte mich ein Spiel an, was ich schon ewig installiert, aber irgendwie nie gestartet hatte. Ich glaube viel muss ich nicht sagen zu My Name is Mayo 3 Das war mehr vom gleichen, verrückte Stories (die teilweise an die der Vorgänger anknüpften, glaub ich...so ganz durchblickt hab ich das nicht). Und am Schluss geht man mit der Mayoflasche noch auf Wanderung durch den Wald, wo man dann 8 Meilen laufen muss und währenddessen Pilze einsammelt, von denen man high wird. Ich weiß nicht, ich glaub ich hab dann auch erstmal genug von den Spielen - das Remaster muss ich mir (vorerst) nicht noch geben My Name is Mayo 3: 42x Bronze, 5x Silber, 3x Gold, 1x Platin Mein Hauptspiel im November war Raging Loop, und daran sieht man eigentlich schon ganz gut, dass ich wieder nicht so wahnsinnig viel zum Zocken gekommen bin So super viel kann ich davon auch leider gar nicht mehr erzählen, ohne zu spoilern. Ich hab die zweite Hauptroute beendet, da hat nicht mehr viel gefehlt, und konnte ziemlich direkt mit der dritten anfangen. Die war...sehr anders, aber sehr cool und spannend Ist echt wahnsinnig, wie viele Variationen einer Geschichte man mit den gleichen Darstellern erzählen kann, in dem man nur ihre Umstände und Rollenverteilung ein bisschen verändert. Nachdem ich die auch geschafft hatte, ging es ans Aufräumen. Denn um die vierte Hauptroute bzw. das wahre Ende zu erspielen, muss man erstmal ein bisschen in der Geschichte rumspringen, um an verschiedenen Stellen Erkenntnisse aka Schlüssel zu erlangen. Das war vermutlich mein Lieblingsteil des ganzen Spiels, da es da einige richtig überraschende Erkenntnisse gab und es viel Spaß gemacht hat, sich immer wieder in andere Teile der Story einzudenken, weil man echt viel zwischen den Routen wechseln musste. Das wahre Ende selbst war dann gar nicht mehr sooo überraschend, aber ein würdiger Abschluss Jetzt blieben aber tatsächlich noch an einigen Stellen Fragen offen, und da kommt ein Feature ins Spiel, was sich mit dem Abschluss des Wahren Endes freischaltete: Der Revelation Mode. Wenn man den aktiviert, kann man an verschiedenen (sehr, sehr vielen) Stellen im Spiel Inhalte entdecken, die vorher nicht da war. Teilweise betrifft dass die Gedanken des Protagonisten oder der anderen Charaktere, teilweise Szenen, bei denen man einfach nicht anwesend war. Vieles davon ist einfach nur coole Hintergrundstory, aber an manchen Stellen werden so echt noch Lücken geschlossen, die im normalen Spiel nicht aufgeklärt wurden. Und offenbar gibt es auch noch zwei neue Enden, die man so freischaltet Aktuell geh ich einfach nochmal die ganze Story durch, überspringe Text, den ich schon kenne, und guck mir die neuen Szenen an. Damit bin ich jetzt so ca. halbfertig, das sollte nicht mehr allzulange dauern. Und dann gibt es noch die Extra-Stories, die sich auch mit dem Abschluss freigeschaltet haben. Die bringen zwar keine Trophäen, erzählen aber so ein bisschen, wie es den Charakteren nach Ende der Story weiter ergeht, deshalb spiel ich die auch noch. Drei von fünf hab ich schon fertig, da sie nicht sehr lange sind. Ich hoffe mal, dass ich im Dezember jetzt wirklich fertig werde mit dem Spiel, das zieht sich schon wieder viel zu lange Raging Loop: 34% -> 74%, 2x Bronze, 10x Silber, 1x Gold Meine Freundin Steffi hat in letzter Zeit fleissig die Rätsel-Games im PSN Store ausprobiert, und legte mir dabei als besonders guten Fund Palindrome Syndrome: Escape Room ans Herz. Da es gerade im Sale war und ich auch gerne rätsle, wurde es direkt mitgenommen und installiert Und sie hat nicht zu viel versprochen, das war ein wirklich gutes Escape-Room artiges Spiel. Wir wachen ohne Erinnerungen in einer Schlafkapsel auf einem Raumschiff auf, auf dem irgendwer wohl Rätsel für uns zurückgelassen hat, die uns nach und nach dabei helfen, uns zu erinnern, wer wir eigentlich sind und wie wir da hingekommen sind. Die Story ist dabei ein netter Hintergrund für die wirklich gut designten Rätsel. Das muss man echt loben, die Steuerung war hier super smooth und das Rätseldesign so gut, dass ich mich nie verloren fühlte oder nicht wusste, was ich tun soll, es war immer fair, aber dennoch manchmal ein bisschen knackig. Am Ende gab es sogar noch einen kleinen, unerwarteten Twist in der Story, den ich nicht erwartet hatte, der so im Nachhinein betrachtet aber sehr viel Sinn ergibt. Klare Empfehlung für ein paar Stunden Spaß zum kleinen Preis Palindrome Syndrome: Escape Room: 0% -> 100%, 11x Gold. 1x Platin Hab ich da was von Escape Room Spielen mit schlechter Steuerung gesagt? Ich denke da tatsächlich vorallem an diese Reihe Escape First 3 war im November Steffis und mein Spiel für gemeinsame Gaming-Abende. Das lässt sich halt eigentlich so schön im Koop spielen...aber was haben wir im ersten Level geflucht! Da gibt es, ziemlich am Ende, ein Rätsel, für das man sechs Gegenstände platzieren muss. Blöderweise war wohl unsere Session irgendwie nicht mehr richtig synchronisiert, denn ich konnte einen der sechs nicht sehen...und Steffi einen anderen. So konnten wir das Rätsel nicht lösen, und musste wieder von vorne anfangen, was nicht so schlimm war, denn wenn man mal alle Rätsel und Passwörter kennt, ist man auch in 5 Minuten wieder da, aber nervig wars trotzdem. Wenigstens entdeckten wir so, dass es eine Funktion gibt, alle Gegenstände wieder an ihren Ursprungspunkt zurück zu versetzen - hat uns an der Stelle nicht geholfen, aber dafür ein paar mal in späteren Leveln. Die Schauplätze waren diesmal eine verlassene Schule, eine alte Burg und ein altes Herrenhaus, ziemlich gruselig, aber bis auf die paar Bugs recht cool und dieses mal waren auch nicht so komische Rätsel dabei, wie wir überhaupt nicht kapiert hätten Escape First 3: 0% -> 100%, 7x Bronze, 3x Silber, 1x Gold Die Hidden Cats hatten mal wieder Nachschub, diesmal in Rio de Janeiro! Während ich zu der Stadt jetzt nicht so die Verbindung hab, mussten die Katzen natürlich wieder mit und ich hab mir den neuen Teil direkt gegönnt und ihn gespielt. Nach Tokyo hatten wir hier wieder einen 'klassischen' Teil der Reihe, ohne Story, mit einem großen Stadt-Level, mehreren kleinen und einem großen Suchbild voller verrückter Menschen. Die Level waren schön bunt und lebhaft, und das große Suchlevel mit den vielen Menschen war für mich das bisher beste seiner Art - der Karneval in Rio! Viel mehr gibt es nie zu sagen zu diesen Spielen, außer, dass ich jetzt wohl wieder eine Weile auf Nachschub warten muss...(Und gerade wie ich das schreibe, wird Hidden Cats in Istanbul angekündigt! ) Hidden Cats in Rio de Janeiro: 0% -> 100%, 38x Bronze, 4x Silber, 3x Gold, 1x Platin Schon seit einer Weile schiele ich ja auf die Aery Spiele, vorallem weil @x_jeanne_x da immer so schön drüber schreibt, aber der Preis war mir dann doch noch immer zu hoch. Jetzt war aber der Heaven & Hell Teil der Reihe mal für 99ct im Angebot, da kann man ja nichts falsch machen, und so schlug ich dann zu und startete auch ziemlich direkt. Man steuert hier einen kleinen Vogel durch insgesamt 14 Level, die jeweils von verschiedenen Interpretationen von Himmel oder Hölle inspiriert sind. Wir fangen mit den 'klassischen' Vorstellungen an, aber es gibt zB auch die Hölle für Kinder, in der alles voller Brokkoli hängt, oder den Himmel für Foodies, aka das Schlaraffenland. In jedem Level muss man Objekte sammeln, angeblich sind es Federn, sie sehen aber eigentlich mehr nach Flammen aus, und die 'führen' einen dann einmal durch das ganze Level so dass man alles bewundern kann. Ziemlich entspannend und für den Preis kann man das definitiv mal mitnehmen Aery: Heaven & Hell: 0% -> 100%, 5x Silber, 9x Gold, 1x Platin Endes des Monats waren wir für ein paar Tage bei Freunden, und für die lange Autofahrt, teilweise im Dunkeln, hatte ich mir mal wieder meine Vita rausgekramt. Und musste dann prompt erstmal mit Hotspot am Handy rummachen um die Trophäen zu synchronisieren weil ich das schon wieder ewig nicht gemacht hatte, und nicht noch mehr kaputte Timestamps wollte Jedenfalls hatte ich da noch ein paar ungespielte by POWGI Spiele rumliegen, und startete schließlich Word Maze. Das ist so ein bisschen wie ein Wortsuchrätsel, nur dass die Wörter nicht gerade am Stück sein müssen, sondern können sich da irgendwie beliebig durchschlängeln. Und die schließen direkt aneinander an, also der letzte Buchstabe eines Worts ist benachbart zum ersten Buchstaben des letzten. UND alle Buchstaben auf dem Brett müssen am Ende verwendet sein. In typischer POWGI-Manier gibt es 180 Level, wobei jedes Level aus ca. 5 Spielfeldern zum gleichen Thema besteht. Da hat man also ne Weile zu tun, wenn man sie alle spielen will (und nicht nur die paar mit Trophäen rauspickt). Wahrscheinlich kommt die Vita dann spätestens an Weihnachten wieder mit zum Familienbesuch, und da gehts dann weiter Word Maze by Powgi: 0% -> 0% -> 17%, 6x Silber Farm Together 2 hab ich fleissig (fast) jeden Tag weitergespielt, aber die fehlenden 3 Trophäen sind einfach sehr aufwändig und es zieeeht sich. Aber ich denke bald hab ich eine der drei! Ansonsten gabs bei Steam im Black Friday Sale Hero of the Kingdom: The Lost Tales 3. Die Serie gehört ja zu meinen absoluten Guilty Pleasures, deshalb wurde es gleich gekauft und durchgespielt Die Lost Tale-Teile erzählen so eine mehr oder weniger zusammenhängende Geschichte, das ist ein netter Touch Und dann hat sich der ein oder andere vielleicht schon gefragt, wieso es hier um Infinity Nikki so still geworden ist...hab ich es inzwischen aufgegeben? Nein, natürlich nicht, auch wenn ich mich durch die letzten paar Updates ein wenig gequält hab Aber jetzt ist das erste große neue Update da, 2.0, das die Hauptstory fortsetzt und zum ersten mal auch neue Trophäen mitbringt Nicht nur deshalb spiel ich es aber gerade wieder gerne, denn es gibt neue Gebiete und Fähigkeiten und super niedliche Pilzmenschen! Das Update ist erst ein paar Tage raus, deshalb hab ich noch nicht viel gesehen, aber im Dezember hab ich da bestimmt wieder was zu erzählen I: Spielst du das eigentlich noch? Fortschritt insgesamt: 87.00% -> 87.02%, 89x Bronze, 33x Silber, 28x Gold, 4x Platin, (insgesamt: 154 Trophäen) Unfertige Spiele: 283 -> 284 Offene Trophäen (für @tadinis Challenge): 2472-> 2496 ) Und sonst so? Bücher, Comics, Manga: Manga Classics Sherlock Holmes Vol 1: A Study in Scarlet (Sir Arhur Conan Doyle, Julien Choy) Mr. Dickens and his Carol (Samantha Silva) Stargirl (Jerry Spinelli) A Sign of Affection Vol. 5 (Suu Morishita) Juice Like Wounds (Seanan McGuire, Wayward Childrend #4.5) Serien & Co: The Office, Staffel 7 Folge 21 – Staffel 9 Folge 23 (Rewatch) The Blacklist, Staffel 6 Folge 5 - 12 Alice in Borderland – Staffel 3 Folge 5-6 Ranma ½ Folge 13-19 Dash & Lily Folge 1-8 Ausblick Ich sehe voraus...dass ich im Dezember viel Zeit mit Infinity Nikki verbringen werde Außerdem ist das ja traditionell die Zeit des Jahres, wo man Dinge noch abschließen kann. Allerdings seh ich da gerade bei den aktuellen Projekten nur Raging Loop, was fertig werden könnte. Aber ich bleib dran und sehe was ich tun kann Und damit bin ich hier fertig, wünsche euch eine tolle Advents- und Weihnachtszeit, bleibt gesund und haltet die Ohren steif

Eriksholm (PS5): 1x 1x 1x Maquette (PS5): 2x

Ist das schon wieder eine Woche her weiterhin gute Besserung und entspanntes Gaming, sofern die Medikamente das zulassen... Oh ha, hauptsache du konntest du Zeit doch genießen Ist in meiner Welt nicht irgendwas kurz vor einem Boss oder so. Das ist gefühlt Aeonen her Wie bitte was?! Also da möchte ich aber nicht arbeiten Okay, Happys Humble Burger Farm ist anscheinend echt ein Erlebnis. Danke für die Eindrücke

Auf die Storylines von Raging Loop bin ich auch noch total gespannt Da hast du ja einiges gespielt an Rätselspaß oder kleiner Snack Da schaffst das! Dann viel Spaß Danke Dir auch eine tolle Advents- und Weihnachtszeit Danke für deine Spieleeindrücke, ich freue mich auf den Infinity Nikki reichen Dezember von dir

Erwarte mal keinen Goodread-würdigen Beitrag! Sehe ich auch so. Als 16-jährige hat man auch noch mehr sich selbst im Blick als das große Ganze. So gesehen ist ihr Verhalten schon recht schlüssig und auch zu verstehen, auch wenn es nicht für jeden Chara passt.

23 Trophäen in the Messenger. Alle verpassbaren habe ich, sogar die verschriene, wo man einen Bereich im Dunkeln durchqueren muss

Der Sieg reichte nicht. LANDO NORRIS IST NEUER FORMEL 1-WELTMEISTER! Grand Prix von Abu Dhabi 2025 Rennen 24 von 24 1st Max Verstappen/Red Bull(71. Sieg/8. Sieg 2025) 2nd Oscar Piastri/McLaren 3rd Lando Norris/McLaren 4th Charles Leclerc/Ferrari 5th George Russell/Mercedes 6th Fernando Alonso/Aston Martin 7th Esteban Ocon/Haas 8th Lewis Hamilton/Ferrari 9th Nico Hülkenberg/Stake Kick 10th Lance Stroll/Aston Martin(+5 Sekunden wegen zu often Richtungswechsel) 11th Gabriel Bortoleto/Stake Kick 12th Oliver Bearman/Haas(+5 Sekunden wegen zu often Richtungswechsel) 13th Carlos Sainz/Williams 14th Yuki Tsunoda/Red Bull 15th Andrea Kimi Antonelli/Mercedes 16th Alexander Albon/Williams(+5 Sekunden wegen zu schnellem fahren in der Boxengasse) 17th Isack Hadjar/VCARB 18th Liam Lawson/VCARB 19th Pierre Gasly/Alpine(+5 Sekunden wegen Streckenbegrenzungen) 20th Franco Colapinto/Alpine Schnellste Rennrunde: Charles Leclerc/Ferrari Fahrer-Weltmeisterschaft: (WM)1st Lando Norris/McLaren 423 P(1/2+1P/2/3/4/2+8P/2/1/2/18*/1/1/2+6P/1/18*/2/7/3/2/1/1+8P/DSQ/4+6P/3) (VWM)2nd Max Verstappen/Red Bull 421 P(2/4+6P/1/6/2/4/1/4/10/2/--/5/4+8P/9/2/1/1/2/1+8P/3/3+5P/1/1+5P/1) 3rd Oscar Piastri/McLaren 410 P(9/1+7P/3/1/1/1+7P/3/3/1/4/2/2/1+7P/2/1/3/--/4/5/5/5/DSQ/2+8P/2) 4th George Russell/Mercedes 319 P(3/3+5P/5/2/5/3+5P/7/11/4/1/5/10/5/3/4/5/2/1/6+7P/7/4+6P/2/6+7P/5) 5th Charles Leclerc/Ferrari 242 P(8/DSQ+4P/4/4/3/7/6/2/3/5/3/14/3+5P/4/--/4/9/6/3+4P/2/--+4P/4/8/4) 6th Lewis Hamilton/Ferrari 156 P(10/DSQ+8P/7/5/7/8+6P/4/5/6/6/4/4/7/12/--/6/8/8/4+5P/8/--+2P/8/12/8) 7th Andrea Kimi Antonelli/Mercedes 150 P(4/6+2P/6/11/6/6+2P/--/18/--/3/--/--/16/10/16/9/4/5/13+1P/6/2+7P/3/5+3P/15) 8th Alexander Albon/Williams 73 P(5/7/9/12/9/5/5/9/--/--/--/8/6/15/5/7/13/14/14+3P/12/11/--/11/16) 9th Carlos Sainz/Williams 64 P(--/10/14/--/8/9/8/10/14/10/DNS/12/18+3P/14/13/11/3/10/--+6P/17*/13/5/3+1P/13) 10th Fernando Alonso/Aston Martin 56 P(--/--/11/15/11/15/11/--/9/7/7/9/17/5/8/--/15/7/10/--/14+3P/11/7+2P/6) 11th Nico Hülkenberg/Stake Kick 51 P(7/15/16/DSQ/15/14/12/16/5/8/9/3/12/13/14/DNS/16/20/8/--/9/7/--/9) 12th Isack Hadjar/VCARB 51 P(DNS/11/8/14/10/11/9/6/7/16/12/--/20+1P/11/3/10/10/11/16/13/8/6/18/17) 13th Oliver Bearman/Haas 41 P(14/8/10/10/13/--/17/12/17/11/11/11/11+2P/--/6/12/12/9/9/4/6/10/--/12) 14th Liam Lawson/Red Bull;VCARB 38 P(--/12/17/16/12/--/14/8/11/--/6/--/8/8/12/14/5/15/11/--/7/14/9/18) 15th Esteban Ocon/Haas 38 P(13/5/18/8/14/12/--/7/16/9/10/13/15+4P/16/10/15/14/18/15/9/12/9/15/7) 16th Lance Stroll/Aston Martin 33 P(6/9/20/17/16/16+4P/15/15/DNS/17/14/7/14/7/7/18/17/13/12/14/16/--/17/10) 17th Yuki Tsunoda/VCARB;Red Bull 33 P(12/16+3P/12/9/--/10+3P/10/17/13/12/16/15/13/17/9/13/6/12/7+2P/11/17/12/10+4P/14) 18th Pierre Gasly/Alpine 22 P(11/DSQ/13/7/--/13+1P/13/--/8/15/13/6/10/19/17/16/18/19/19/15/10+1P/13/16/19) 19th Gabriel Bortoleto/Stake Kick 19 P(--/14/19/18/18/--/18/14/12/14/8/--/9/6/15/8/11/17/18/10/--/--/13/11) 20th Franco Colapinto/Alpine 0 P(//////16/13/15/13/15/DNS/19/18/11/17/19/16/17/16/15/15/14/20) 21st Jack Doohan/Alpine 0 P(--/13/15/13/17/--/////////////////) Team-Weltmeisterschaft: (WM)1st McLaren 833 P(Norris 423/Piastri 410) (VWM)2nd Mercedes 469 P(Russell 319/Antonelli 150) 3rd Red Bull 451 P(Verstappen 421/Tsunoda 30/Lawson 0) 4th Ferrari 398 P(Leclerc 242/Hamilton 156) 5th Williams 137 P(Albon 73/Sainz 64) 6th VCARB 92 P(Hadjar 51/Lawson 38/Tsunoda 3) 7th Aston Martin 89 P(Alonso 56/Stroll 33) 8th Haas 79 P(Bearman 41/Ocon 38) 9th Stake Kick 70 P(Hülkenberg 51/Bortoleto 19) 10th Alpine 22 P(Gasly 22/Colapinto 0/Doohan 0) Letztes Rennen-Flashback Abu Dhabi(2024): 1st Lando Norris/McLaren 2nd Carlos Sainz/Ferrari 3rd Charles Leclerc/Ferrari 4th Lewis Hamilton/Mercedes 5th George Russell/Mercedes 6th Max Verstappen/Red Bull 7th Pierre Gasly/Alpine 8th Nico Hülkenberg/Haas 9th Fernando Alonso/Aston Martin 10th Oscar Piastri/McLaren 11th Alexander Albon/Williams 12th Yuki Tsunoda/VCARB 13th Guanyu Zhou/Stake Kick 14th Lance Stroll/Aston Martin(+5 Sekunden wegen Streckenbegrenzungen) 15th Jack Doohan/Alpine 16th Kevin Magnussen/Haas 17th Liam Lawson/VCARB(Ausgeschieden) 18th Valtteri Bottas/Stake Kick(Ausgeschieden) 19th Franco Colapinto/Williams(Ausgeschieden) 20th Sergio Perez/Red Bull(Ausgeschieden) Schnellste Rennrunde(+0 Punkte) Kevin Magnussen/Haas Rennsieger 2025: Australien: Lando Norris/McLaren China: Oscar Piastri/McLaren Japan: Max Verstappen/Red Bull Bahrain: Oscar Piastri/McLaren Saudi-Arabien: Oscar Piastri/McLaren Miami: Oscar Piastri/McLaren Emilia-Romagna: Max Verstappen/Red Bull Monaco: Lando Norris/McLaren Spanien: Oscar Piastri/McLaren Kanada: George Russell/Mercedes Österreich: Lando Norris/McLaren Großbritannien: Lando Norris/McLaren Belgien: Oscar Piastri/McLaren Ungarn: Lando Norris/McLaren Niederlande: Oscar Piastri/McLaren Italien: Max Verstappen/Red Bull Aserbaidschan: Max Verstappen/Red Bull Singapur: George Russell/Mercedes USA: Max Verstappen/Red Bull Mexiko: Lando Norris/McLaren Sao Paulo: Lando Norris/McLaren Las Vegas: Max Verstappen/Red Bull Katar: Max Verstappen/Red Bull Abu Dhabi: Max Verstappen/Red Bull Damit endet eine spannende Saison voller Höhen und Tiefen und nächstes Jahr mit neuen Regeln und Autos starten alle bei 0, inkl. des neuen 11.Team. Wer wird also Meister 2026? Noch sind alle Karten verdeckt, wer wo steht sehen wir nächstes Jahr. Damit verabschieden wir uns von einigen. Yuki Tsunoda wird nächstes Jahr nicht mehr dabei sein, dafür kommen dank 11.Team Valtteri Bottas und Sergio Perez zurück. Auch ein Rookie feiert sein Debüt mit Arvid Lindblad. Renault verabschiedet sich als Motorenhersteller, das Alpine Team fährt mit Mercedes ab 2026. Audi übernimmt das Stake Kick Sauber Team mit eigenen Motoren. Usw. Freuen wir uns ab März wieder auf neue Action, wenn die 11 Teams mit 22 Fahrern alle wieder bei 0 starten.

Diesmal ist die Konstrukteurs-WM bereits entschieden, aber die Fahrer-WM noch offen. 3 Fahrer haben noch eine Chance Weltmeister zu werden, für 2 könnte es das erste mal werden. In der jetzigen Ausgangslage könnte Lando Norris sein ersten WM-Titel feiern in ein paar Stunden. Oder McLaren alles verlieren. Für Verstappen ist auf jeden Fall klar...der Rennsieg heute allein reicht nicht. Bisherige Rennen unter den Namen: Hinweis: 2010, evenfalls hier, war es das letzte mal das mehr als 2 Fahrer noch eine WM-Chance hatten. Damals waren es sogar 4 Fahrer. Bisherige Rennsieger/Weltmeister: 1950: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1951: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1952: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1953: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1954: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1955: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1956: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1957: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1958: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1959: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1960: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1961: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1962: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1963: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1964: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1965: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1966: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1967: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1968: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1969: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1970: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1971: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1972: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1973: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1974: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1975: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1976: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1977: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1978: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1979: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1980: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1981: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1982: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1983: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1984: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1985: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1986: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1987: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1988: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1989: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1990: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1991: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1992: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1993: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1994: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1995: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1996: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1997: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1998: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 1999: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 2000: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 2001: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 2002: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 2003: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 2004: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 2005: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 2006: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 2007: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. 2008: Kein Großer Preis von Abu Dhabi. Yas Marina Circuit/Yas-Insel: 2009: Sebastian Vettel/Red Bull-Renault, Mark Webber/Red Bull-Renault, Jenson Button/Brawn-Mercedes 2010: Sebastian Vettel/Red Bull-Renault, Lewis Hamilton/McLaren-Mercedes, Jenson Button/McLaren-Mercedes 2011: Lewis Hamilton/McLaren-Mercedes, Fernando Alonso/Ferrari, Jenson Button/McLaren-Mercedes, Ausgeschieden: Sebastian Vettel/Red Bull-Renault 2012: Kimi Räikkönen/Lotus-Renault, Fernando Alonso/Ferrari, Sebastian Vettel/Red Bull-Renault 2013: Sebastian Vettel/Red Bull-Renault, Mark Webber/Red Bull-Renault, Nico Rosberg/Mercedes 2014: Lewis Hamilton/Mercedes, Felipe Massa/Williams-Mercedes, Valtteri Bottas/Williams-Mercedes 2015: Nico Rosberg/Mercedes, Lewis Hamilton/Mercedes, Kimi Räikkönen/Ferrari 2016: Lewis Hamilton/Mercedes, Nico Rosberg/Mercedes, Sebastian Vettel/Ferrari 2017: Valtteri Bottas/Mercedes, Lewis Hamilton/Mercedes, Sebastian Vettel/Ferrari 2018: Lewis Hamilton/Mercedes, Sebastian Vettel/Ferrari, Max Verstappen/Red Bull-TAG Heuer 2019: Lewis Hamilton/Mercedes, Max Verstappen/Red Bull-Honda, Charles Leclerc/Ferrari 2020: Max Verstappen/Red Bull-Honda, Valtteri Bottas/Mercedes, Lewis Hamilton/Mercedes 2021: Max Verstappen/Red Bull Racing-Honda, Lewis Hamilton/Mercedes, Carlos Sainz jr./Ferrari 2022: Max Verstappen/Red Bull Racing-RBPT, Charles Leclerc/Ferrari, Sergio Perez/Red Bull Racing-RBPT 2023: Max Verstappen/Red Bull Racing-RBPT, Charles Leclerc/Ferrari, George Russell/Mercedes 2024: Lando Norris/McLaren-Mercedes, Carlos Sainz jr./Ferrari, Charles Leclerc/Ferrari, 5.: Max Verstappen/Red Bull Racing-Honda RBPT Schnellste Rennrunde: 1:25.637 von Kevin Magnussen/Haas(2024) Schnellste Quali-Runde: 1:22.109 von Max Verstappen/Red Bull(2021) Startaufstellung: 1st Max Verstappen/Red Bull 2nd Lando Norris/McLaren 3rd Oscar Piastri/McLaren 4th George Russell/Mercedes 5th Charles Leclerc/Ferrari 6th Fernando Alonso/Aston Martin 7th Gabriel Bortoleto/Stake Kick 8th Esteban Ocon/Haas 9th Isack Hadjar/VCARB 10th Yuki Tsunoda/Red Bull 11th Oliver Bearman/Haas 12th Carlos Sainz/Williams 13th Liam Lawson/VCARB 14th Andrea Kimi Antonelli/Mercedes 15th Lance Stroll/Aston Martin 16th Lewis Hamilton/Ferrari 17th Alexander Albon/Williams 18th Nico Hülkenberg/Stake Kick 19th Pierre Gasly/Alpine 20th Franco Colapinto/Alpine Flashback Qualifying Vorjahres(2024)/Weltmeister: 1st Lando Norris/McLaren 2nd Oscar Piastri/McLaren 3rd Carlos Sainz/Ferrari 4th Max Verstappen/Red Bull 5th Pierre Gasly/Alpine 6th George Russell/Mercedes 7th Nico Hülkenberg/Haas(+3 Positionen für das nicht einhalten der Einweisungen vom Renndirektor, Qualifiziert 4th) 8th Fernando Alonso/Aston Martin 9th Valtteri Bottas/Stake Kick 10th Sergio Perez/Red Bull 11th Yuki Tsunoda/VCARB 12th Liam Lawson/VCARB 13th Lance Stroll/Aston Martin 14th Kevin Magnussen/Haas 15th Guanyu Zhou/Stake Kick 16th Lewis Hamilton/Mercedes 17th Jack Doohan/Alpine 18th Alexander Albon/Williams(+5 Positionen wegen neuem Getriebe, Qualifiziert 16th) 19th Charles Leclerc/Ferrari(+10 Positionen wegen neuer Batterie, Qualifiziert 14th) 20th Franco Colapinto/Williams(+5 Positionen wegen neuem Getriebe, Qualifiziert 19th) Rennstart: 14:00 Uhr Qualifying-Poles 2025: Australien: Lando Norris/McLaren China: Oscar Piastri/McLaren Japan: Max Verstappen/Red Bull Bahrain: Oscar Piastri/McLaren Saudi-Arabien: Max Verstappen/Red Bull Miami: Max Verstappen/Red Bull Emilia-Romagna: Oscar Piastri/McLaren Monaco: Lando Norris/McLaren Spanien: Oscar Piastri/McLaren Kanada: George Russell/Mercedes Österreich: Lando Norris/McLaren Großbritannien: Max Verstappen/Red Bull Belgien: Lando Norris/McLaren Ungarn: Charles Leclerc/Ferrari Niederlande: Oscar Piastri/McLaren Italien: Max Verstappen/Red Bull Aserbaidschan: Max Verstappen/Red Bull Singapur: George Russell/Mercedes USA: Max Verstappen/Red Bull Mexiko: Lando Norris/McLaren Sao Paulo: Lando Norris/McLaren Las Vegas: Lando Norris/McLaren Katar: Oscar Piastri/McLaren Abu Dhabi: Max Verstappen/Red Bull

Willkommen zu Update #144! Ich erhole mich grad von der Seuche, das WE war kalt und hart, und noch sind meine Kopfschmerzen nicht weg X_X Dafür konnte ich die Krankentage nutzen, um beim Zocken ein wenig voran zu kommen, ihr kennt das ^^” Und Rückstand beim Lesen hat sich auch wieder aufgebaut. Als wir in Hamburg im Urlaub waren, war auch Manga Day in den Buchhandlungen. Da kann man dann meistens Leseproben bekommen, die sich richtig lohnen, weil es halbe Bücher sind, also meistens die Hälfte von Band 1. Da haben wir dann auch wieder was für uns entdeckt (für mich Hauptsächlich Tokyo Ghoul, was schon älter ist) Aber haben auch so wieder gut zugeschlagen, jetzt muss ich mich mit dem Lesen von neuem Zeug wieder ranhalten T_T Sechs mal Band 1 und zwei One Shots sind einfach acht neue Serien T_T mal sehen was davon bleiben darf und was ich wieder aussortiere (passiert ja eher selten, weil ich vor dem Kauf eh schon so stark aussiebe ^^”). Aber davon mal abgesehen habe ich mich die letzten Tage wirklich sehr auf das Schreiben von diesem Text hier konzentriert, das war eine ungewöhnlich konzentrierte Zeit, und ich hab mit 21 Seiten natürlich komplett übertrieben. Ich hoffe ihr seht es mir nach, immerhin geht es heute um Clair Obscur Expedition 33! Enjoy. Langsame Leser: 66 Minuten Durchschnittlicher Leser: 44 Minuten Schneller Leser: 29 Minuten (Ich spoilere ALLES, wer weiterliest tut das auf eigene Gefahr!) Meine Reise durch Clair Obscur Expedition 33 war eine Reise voller Verzögerungen Ich wollte das Spiel unbedingt dieses Jahr noch spielen, um einen Eindruck davon zu gewinnen, ob es GOTY Qualitäten hat. Genau wie Ghost of Yotei, auch wenn ich das ehrlicherweise schnell ausgeschlossen hatte. Anyway, deswegen hab ich es gestartet, obwohl ich eigentlich parallel eine Menge anderes offen hatte, aber das war es mir wert. Manchmal will man einfach mitreden. Ich habe mir extra genug zeitlichen Abstand genommen von allem genommen, was mich sonst so begeistert, um mich auch ganz darauf einlassen zu können, schließlich schwärmten mir zig Leute vor, dass das Spiel sooooo emotional sei. Darauf hab ich mich natürlich gefreut! Nicht nur darauf, ich wusste zwar nicht viel, aber ich freute mich auf ein Spiel zum Thema Malerei, einem alten, vernachlässigten Hobby von mir, schließlich war die Antagonistin die Paintress und das Wort Clair Obscur (wörtlich “Hell/Dunkel”) ist ein Begriff aus der Malerei. Der Beginn löste diese unausgesprochenen Versprechen (die ich mir hergeleitet habe, weil ich das so wollte ) sogar ganz gut ein. Das Spiel ist grundsätzlich wunderschön. Ja, die Grafik wirkt teils etwas altmodisch und erinnert eher an Final Fantasy 13, besonders da die Haare etwas strähnig sind, Licht und Farben wirken verwaschen und manchmal fehlt es an Kontur, aber. Das Verwaschene gibt allem einen etwas verträumten Anstrich, als wäre die Welt nicht ganz echt, etwas unscharf. Wie ein Gemälde aus weichen Pinselstrichen eben. Und nicht irgendein Gemälde, sondern eines, welches man als “Clair Obscur” bezeichnen würde, ein Stil, bei dem starke Hell und Dunkel Kontraste eingesetzt werden, um räumliche Tiefe und eine bestimmte Atmosphäre zu erschaffen. Oder kurz, alles was Da Vinci so gemalt hat, nachdem er verstanden hat, wie man Objekte dreidimensionaler darstellt. Okay, ich schweife vielleicht etwas ab. Jedenfalls hatte ich bei der Stadt Lumiere gleich ein schönes Bild vor Augen, aber das war wohl nur meine Nerdigkeit, die da durchkam. Dazu passten zumindest die Szenen mit schönem Ausblick. Verträumt aber etwas gruselig, schließlich ragte da am Horizont eine ominöse 34 aus dem Meer, ein verbogener, wie eingeschmolzener Eiffelturm wirkt sehr apokalyptisch und erinnerte mich an den Maler Dali, und Trümmer sowie Einrichtung, die einfach mitten in der Luft schweben, als wäre die Zeit eingefroren, lassen die Stadt Lumiere, in der ich mich aufhalte, sehr surrealistisch wirken. Dem entgegen standen dann die Charaktermodelle T_T Ich startete mit Gustave und Maelle. Zwei Einwohner, die sich auf den Weg zu einem Stadtfest machen, wo er seine Ex wieder treffen soll. Alle wirken melancholisch und reden, als ob gerade jemand gestorben wäre. Aber alles, was mich durchgehend von den interessanten Dialogen ablenkte, war die Tatsache, dass die Köpfe der Menschen nicht zu ihrem Körper passten Die Körper sind einfach knapp zu klein, diese Bobble Heads haben mich so gestört, es hat einfach mein OCD getriggert. Faustregel, der Kopf eines Menschen passt 7-mal in seinen Körper, sonst stimmt das Größenverhältnis nicht, Ausnahmen kann es ja geben, aber hier wirkten alle Charaktere falsch, sowas hatte ich echt schon lange nicht mehr. Ich hab wirklich versucht, da einfach nicht mehr hinzugucken, hat auch irgendwann geklappt. Ablenkung Nummer zwei: Ich wartete die ganze Zeit darauf, dass Gustave anfängt zu glitzern, weil er einfach original aussieht, wie der glitzernde Vampir Edward Cullen, der zu lange keinen Berglöwen mehr gefrühstückt hat und daher langsam eintrocknet. Das unsterbliche Leben ist Robert Pattinson nicht gut bekommen. Während ich also versuchte nicht auf die großen Köpfe zu starren, fielen mir dafür umso positiver die ersten Dialoge auf. Ich sage die ersten, weil gegen Ende des Epilogs ließ das kurz nach: Die Gespräche sind ruhig und erscheinen mir gleichzeitig sehr lebendig. Damit meine ich, dass man sich auch mal gegenseitig reinredet, die Betonung klingt nicht gestellt und alles hat einen gewissen Flow. Die Sprecher waren garantiert gemeinsam im Raum, es wirkt einfach zu echt. Wie gesagt, mit ein paar wenigen Aussetzern im Prolog, aber danach blieb das auffällig gut gemacht. Während der 32-jährige Gustave, der absolut nicht so aussieht, und die 16-jährige Adoptivschwester Maelle also zum Fest(?) gehen, lerne ich mehr über die Stadt, und auch das ist gut gemacht. Ich mag es überhaupt nicht, wenn zwei Charaktere, die schon ewig an einem Ort wohnen, sich gegenseitig erklären, wie die Welt funktioniert, a la: Gustave, du lebst zwar seit 32 Jahren in dieser Stadt aber ich erkläre dir trotzdem nochmal, dass jedes Jahr dies und das passiert als ob du hier neu wärst, damit der Spieler es auch checkt” Das wirkt total unecht und bescheuert. Doch genau das vermeidet das Spiel, die beiden unterhalten sich recht natürlich, und wenn dann Begriffe fallen, die man als Außenstehender nicht kennt, dann ist das eben so. Dann muss man abwarten. So viele Spiele machen das falsch und es nervt, daher war ich dankbar, dass Clair Obscur es stattdessen total organisch gelöst hat. Es wird eben NICHTs erklärt, aber es gibt natürlich Hinweise in den Gesprächen. “Ohje, Sofie ist 33 geworden, ich dachte, sie sei jünger.” “Die Malerin wacht bald auf.” “Verschwende nicht dein letztes Jahr mit einer Expedition, wenn du bei deiner Familie sein kannst.” “Unsere Beziehung ging in die Brüche, weil ich kein Kind in diese Welt setzen wollte, aber er sah das anders.” “Schenk Sophie eine Blume für ihren Gommage Blumenkranz.” Dann schaut man sich um und weiß - Alle, die einen Kranz tragen, haben heute Gommage, und sie sind sie alle 33. Was auch immer das bedeuten mag. Details. Und nach und nach formen die Hinweise auf organische Weise ein Bild davon, dass seit 67 Jahren jedes Jahr am selben Tag diese ominöse Malerin erwacht, die aktuell verkündete Zahl auf dem gigantischen Monolithen im Meer um eins reduziert und dann alle Menschen dieses verkündeten Alters… verschwinden. Im Hafen begleiten wir Sophie, bis die Malerin aus der 34 eine 33 macht, und Sophie sich gemeinsam mit allen anderen 33-jährigen in rote Rosenblätter und Asche auflöst. Darum ging es bei dem heutigen Fest - ein Abschied. Und das hinterlässt bei mir natürlich einen Haufen Fragen. Auch hier macht das Spiel ganz viel richtig, ich bin dank der vielen hingekrümelten Infos natürlich gespannt: Wer oder was ist die Malerin? Wo kam sie her? Warum zählt sie diesen Countdown herunter? Wir sind auf einer Insel, aber wie sieht es auf dem Festland aus? Gibt es nur noch auf dieser Insel in dieser Stadt Menschen oder auch noch woanders? Was stimmt mit der Welt nicht, da die Naturgesetze hier nicht mehr zu gelten scheinen, mit der Ankunft der Malerin muss also noch mehr passiert sein, oder war die Welt auch vorher schon eher magisch? Auch wenn wir uns definitiv in Frankreich befinden und ein verbogener Eiffelturm im Hintergrund zu sehen ist. Und ein etwas düsterer Gedanke, aber: Verteilen sie am Tag der Gommage überall rote Blumen, um damit zu verdecken, dass sie am nächsten Tag durch die Asche und Blüten der Toten laufen, die sich aufgelöst haben?? O_O Da hat man natürlich große Lust loszuziehen und das alles herauszufinden. Nur emotional war ich bis hierher nicht. Dabei hab ich mir extra die Zeit und Ruhe genommen mich ganz auf das Spiel einzulassen, aber bis auf Gustave, der bisher einen guten Job machte und mMn gut geschrieben ist, holten mich die anderen Charas zunächst nicht ab und so macht es mir auch nicht viel aus, den heutigen Gommage-Opfern beim Verschwinden zuzusehen. Ich bin einfach nur gespannt auf den Rest der Geschichte. Das ist ja auch etwas! Nebenbei ließ ich mich von Marcel anleiten, der scheinbar große Freude daran hatte, das Spiel zu mansplainen. Es gibt nämlich zwei verpassbare Sachen im Prolog, die man auch in einem NG+ nicht mehr bekommen kann. Ich hatte aber keine Lust das Spiel mit Guide zu spielen, also half er mir dabei nichts zu verpassen und ich musste mich nur auf das Spiel konzentrieren <3 Ich lerne dann, dass sowohl Gustave als auch Maelle Teil von Expedition 33 sind. Jedes Jahr schickt die Stadt also eine Expedition aus Leuten los, die versuchen herauszufinden, wie sie die Malerin stoppen können, damit sie aufhört den Countdown zu malen und irgendwann hat es sich wohl etabliert, dass immer Menschen losziehen, die nur noch ein Jahr übrig haben, also in diesem Jahr lauter 32-jährige. Außer Maelle. Sie ist ja erst 16, aber sie sieht wohl keinen Sinn darin zu warten. Hier frage ich mich, ob nie jemand zurückgekommen ist. Ein paar Infos scheint es ja zu geben, aber grundsätzlich weiß niemand etwas über den Kontinent und jedes Jahr reisen weitere Personen ab, ohne je wiederzukommen. Oh, das Spiel befeuerte so schön meine Fantasie - Ich hatte meine Freude daran wilde Theorie aufzustellen, was im Spiel passiert und Marcel durfte das alles nicht kommentieren Die Expedition 33 war natürlich recht groß, und ich verliebte mich sofort in Lune, eine Gitarre spielende Magierin. Die Expedition zieht los auf den Spuren von Expedition 0, der ersten Gruppe, als die Malerin zum ersten Mal eine Zahl verkündet hat. Lune ist scheinbar Navigatorin, da sie den Kurs von vor 67 Jahren errechnet hat. Hab ich erwähnt, dass sie toll ist <3 Unglücklicherweise wird dann am Strand des Kontinents die ganze Expedition 33 abgeschlachtet von einem Opa, der ganz sicher älter ist als 32. Spiel Ende. Ja gut, das war kurz überraschend. Da das Spiel ein paar mehr Spielstunden hat, war ich jetzt nicht geschockt, dass ich Gustave behalten darf, allerdings ist er kurz davor sich wörtlich die Kugel zu geben, ist schließlich ein denkbar schlechter Start für so eine Reise, wenn man direkt zu Beginn ALLE Teammitglieder und die kleine Schwester verliert. Aber Lune hält ihn ab. Glücklicherweise, die gibt’s auch noch. Und eine kryptische Nachricht auf einem Stein erklärt, dass auch Maelle noch lebt und von irgendwem in Sicherheit gebracht worden war. Wir schleppen uns also weiter und ich darf hier auch zum ersten Mal richtig kämpfen. Bereits in Lumiere habe ich hier und da ein paar Übungskämpfe absolvieren müssen, um das viel gelobte Kampfsystem kennenzulernen, auf das ich schon so gespannt gewesen war. Im Grunde ein Hybrid aus drei interessanten Komponenten: Rundenbasiertes Kampfsystem, exakt wie man es aus Final Fantasy 10 kennt, variierende Quicktime Events während der gegnerischen Phasen, die etwas Action in die Sache bringen, sowie Synergieeffekte wie man sie aus Kartenspielen wie Magic kennt, die einen dazu anregen alle Fertigkeiten aufeinander abzustimmen, um das Meiste aus den eigenen Zügen herauszuholen. Einziger Twist: Die Quicktime Events betreffen das Parieren, Kontern und Ausweichen, es gibt aber keine Anzeige “Jetzt X drücken”, sondern man kann zum einen frei Wählen was davon man macht, jeder dieser Moves hat ein eigenes Timing und es gibt schlicht gar keine Anzeige. Man lernt es einmal, wie das Spiel sich das so denkt, und dann kann man es, oder man kann es nicht und dann hat man halt Pech. Man kann sich im Grunde merken, dass man in etwa drücken sollte, wenn die gegnerische Waffe einem näher kommt, aber das bedeutet komplett neues Timing für JEDEN einzelnen Gegner und jede einzelne seiner Attacken. Manche bewegen sich krass schnell, andere täuschen sogar Moves an, damit man sich verdrückt, und so muss man jeden Gegnertyp erst ausprobieren, bevor der Kampf gelingen kann. Die Schadenswerte der Gegner sind recht hoch, weil sie darauf ausgelegt sind, dass man das mit dem Parieren hinbekommt. Wenn man MAL falsch drückt, bekommt man dann halt gut Schaden rein, aber wenn man immer richtig drückt, nimmt man nie Schaden, daher sollen kleine Ausrutscher ein bisschen weh tun. Fand ich grandios. Es ist so “simpel” aber in der Kombination mit dem rundenbasierten Kampfsystem, welches so schön angenehm ist, weil man sich in Ruhe überlegen kann, was man macht, und nur wenn der Gegner angreift, hat man einmal kurz Action, aber dann auch wieder Pause davon. Dass das So gut funktionieren würde, hat mich begeistert. Dazu kommen dann die Synergien. Im Grunde erinnert das an ein Deckbuilding-Spiel, bei dem man Effekte so einsetzt, dass sie sich gegenseitig verstärken oder Schneeballeffekte auslösen. Als Beispiel: Mit Ability Punkten (AP) setzen Charas ihre Abilities ein, das ist noch bei allen gleich. Lune setzt Zauber ein und sammelt in ihrer Waffe Element Orbs. Dabei haben alle Zauber einen Grundschaden und erzeugen dann so einen (oder mehrere) Orbs. Die meisten Abilities haben dann aber noch einen erhöhten Schaden, wenn sich auf der Waffe so ein Orb befindet, der verbraucht werden kann. Dazu kommen Sachen wie “Wenn der Gegner brennt, generiere außerdem AP” oder “Hast du 4 verschiedene Orbs generiert, Macht die Attacke drölfzillionen mehr Schaden”. Außerdem kann man Statusveränderungen wie besagtes Brennen stacken, also Feuereinheiten ansammeln, die den Brandschaden multiplizieren und so weiter. Also arbeitet man natürlich meistens darauf hin, die Attacken in einer Reihenfolge zu benutzen, die sich gegenseitig stützt. Das ist am Anfang nur etwas fordernd, weil jeder Charakter im Spiel seine ganz eigenen “Decks” aus Abilities hat, die eben aufeinander aufbauen und mein Team wächst nach Maelle noch ein gutes Stück weiter, sodass das Lernen nicht aufhört. Leider hatte das Kampfsystem das Manko, dass ich neue Gegner nicht gut hinbekam, wenn ich sehr müde war, obwohl sich altbekannte Gegner teils gut einbrennen und irgendwann auch im Schlaf kein Problem mehr darstellen. Daher kam es vor, dass ich in sehr müdem Zustand das Spiel beendete, da ich nur auf die Fresse bekam beim Versauen von Kontern Dann machte ich lieber was anderes. Gut, aber wie geht dat weiter? Gustave ist ein emotionaler Dude und ich muss sagen, ich bin sehr erfreut über seine Darstellung und Dialoge. Und seine Stimme A_A Charly Cox ist schon ein Törtchen <3 Lune ist etwas kühler und möchte sich ans Protokoll halten, dann könnten sie aber Maelle nicht folgen. Gustave verwendet das Protokoll geschickt gegen sie - keiner zieht allein los. Und er geht, also geht sie mit. Mir fällt dabei gleich auf, dass kein Charakter nur eine Aufgabe ausfüllt oder einen Trope bedient. Sie sind jetzt schon sehr dreidimensional. Lune ist nicht NUR die kühle Navigatorin und Gustave nicht nur der große Bruder-Typ, vor allem ist er nicht der starke Anführer-Typ, sondern weint sehr viel. Ins Auge fiel mir ein Satz, in dem viel Wahres steckt: Daheim war Gustave ein lauter Vertreter der Ansicht, dass das Leben der vielen Menschen in Lumiere weit wichtiger sei, als das Leben einer Einzelperson. Deswegen war es stets das Motto - Wenn einer fällt, gehen die anderen weiter. Es geht um das Ziel, das Werk der Malerin zu beenden, bevor es zu spät ist. Und nun, wo die gesamte Expedition 33 bis auf 3 Personen ausgerottet scheint, sieht er das plötzlich anders. Weil es so leicht ist, sowas zu sagen, wenn man nicht betroffen ist und andere in den Tod schickt, aber nun, wo er Maelle vielleicht noch schützen kann, stellt er ihr Leben doch über das der anderen. Selbsterkenntnisse und so. Weitere Begeisterung erntete auch das nächste Detail: Es gibt eine Weltkarte. Nein, keine Map im Menü. Ich bin ein Oldschool Final Fantasy Fan, wenn ich von DER Weltkarte rede, meine ich eine begehbare Oberwelt, auf der man von Stadt zu Stadt oder von Dungeon zu Dungeon läuft. Und sorry, aber Square Enix kann einpacken, die behaupten seit Final Fantasy 10, dass Oberwelten, wie man sie in Final Fantasy bis dato kannte, nicht mehr funktionieren würden. Sie seien zu ressourcenfressend oder unmodern oder schlechtere Pseudo Open Worlds (Lol Final Fantasy Rebirth I look at you). Obwohl sich seit FF10 bereits jeder wieder solche Oberwelten gewünscht hat, die gehörten einfach dazu. Und dann kommt Clair Obscur und macht das einfach und es ist toll! Also mit Abstrichen. Es ist schwer sich dort umzusehen, weil man sich bei der Kamera für eine Tilt-Linse entschieden hat, die Unschärfe-Effekte verursacht. Das ist einerseits optisch total geil, weil es Elemente auf der Map wie niedliche Miniaturen in einer Vitrine aussehen lässt, aber leider tut mir die Unschärfe etwas in den Augen weh, wirklich rein körperlich. Aber davon ab fand ich es cool die Weltkarte zu entdecken und darauf versteckte Dungeons zu finden. Und kaum war ich 10 Minuten in der Oberwelt, klickte es dann auch bei mir. Ich betätigte einen Schalter und es entstand eine Brücke zu einem neuen Ort. Und die Brücke sah aus wie ein Pinselstrich. Leicht ausgefranst, deutliche ölige Linien wie von Pinselborsten auf Leinwand… Ok. Wir sind in einem Gemälde. Ist die Malerin unsere Göttin? Ist sie eine durchgeknallte Alte in einer Psychiatrie, die den ganzen Tag Bilder malt, und wir sind einfach eines davon, oder gar nur in ihrem Kopf? Oder ist sie ein Kind, dass in ihrem Bild Geschehnisse aus ihrem Leben verarbeitet? Nee, es ist Ölfarbe, kein klassischer Kinderstift wie Wachsmalfarbe. Ich tippte auf depressive Frau, auch wenn es ein paar kindliche Aspekte gab, die mir in der Welt bereits auffielen. Aber vielleicht ist sie erwachsen geworden, und das Bild enthält Elemente von ihrer Kindheit und ihrem Erwachsenenleben. Jedenfalls, nach diesem Klick fielen mir weitere Details auf, die dafür sprachen, in erster Linie sah es für mich so aus, als ob die Charaktermodelle aus Pinselstrichen bestehen. Ihr kennt das, wenn man in zu engen Räumen mit der Kamera so nah an einen Charakter herankommt, dass man mit der Kamera IM Charaktermodell landet oder der Charakter transparent wird, damit man noch was sieht? Passiert ja quasi automatisch in Spielen mit freier Kamera. Wenn ich das in Clair Obscur machte, dann passierte das auch, aber er sah aus, als ob die Charaktere in einzelne Pinselstriche oder auch Farbkleckse zerfallen, von dicker Öliger Farbe wie man das kennt wenn man die Wand streicht. Das muss doch Absicht sein, oder? Jedenfalls hatte ich lauter Theorien, was wir hier spielen, aber alle basierten auf dem einen Gedanken: Wir sind nicht echt, oder wir sind vielleicht echt, aber die Welt, in der wir leben, ist es nicht. Und die größte Frage für mich war sofort: Wie ist es draußen? Wo hängt das Gemälde und gibt es dort Magie oder nicht? Ich fühlte mich schnell darin bestätigt, als ich auf der Suche nach Maelle ein prunkvolles Anwesen fand, das viel weniger malerisch wirkte, sondern sehr scharfe Konturen hatte im Vergleich zum verwaschenen Rest. Und dort hingen unzählige Gemälde, die Elemente und Orte in der Welt zeigten. Hier passte auch die Weltkarte so gut ins Bild. Jeder Ort oder Dungeon ist irgendwie so anders und auch die Gemälde bilden das ab. Also ob jeder Ort sein eigenes Bild ist, eines von denen, die hier hängen. Maelle stößt dann wieder zu uns, aber auch der Dude, der sie hier verpflegt hat, kommt mit: ein zunächst wirklich gruselig wirkender Typ ohne Gesicht, der jedoch gastfreundlich ist und Maelle regelrecht väterlich versorgt und ermahnt täglich zu trainieren. Maelle ist glücklicherweise dann auch nicht der nervige kleine Schwester Typ. Zwar wird deutlich, dass sie das Leben auf Expedition unterschätzt hat, aber sie scheint vielschichtige Gedanken zu haben und Gustave nimmt sie ernst. Statt sich damit durchzusetzen sie nach Hause zu bringen, entschließen sie sich, dem Protokoll zu folgen und weiterzumachen. Sie treffen auf das Gestral Volk aus lauter lustigen und leichtgläubigen Wesen, die das Kämpfen lieben. Diese waren in Lumiere eher Legenden, genau wie das Wesen Esquie, welches ebenfalls existiert. Vor allem aber treffen sie auf eine weitere Überlebende, Sciel, die von den Gestrals gerettet wurde und sich uns wieder anschließt. Genau wie Esquie. Das ist ein kuschelig dicker Teddy-Typ, der immer gut drauf ist, aber sehr langsam redet. Er ist soooo knuffig und einfach das wunderbarste Wesen im Spiel Er knuddelt alle und hat immer einen Rat, auch wenn er dabei in Rätseln spricht. Er ist zudem wahnsinnig stark aber faul. Er bietet uns an, uns über das Meer näher zur Paintress zu bringen, aber er braucht seine Zaubersteine, die er ständig zu verlieren scheint, um seine Kräfte richtig zu nutzen. Auf dem Weg zu dem ersten dieser Steine werden wir jedoch erneut von dem alten Mann überrascht - und verlieren Gustave. In einem unachtsamen Moment wird er ohne Ankündigung von hinten erschossen. Es wirkt unheimlich brutal, weil sein Blut über Maells geschocktes Gesicht spritzt, aber irgendwie bin ich nicht überrascht. Also schon, und ich mag Gustave ungern verlieren. Er hat die schönste Stimme und ist mir sympathisch, ich hab immerhin knappe 7 Stunden mit ihm gezockt. Aber ich habe die ganze Zeit das komische Gefühl, dass er nicht tot sein kann. Obwohl ich es dem Spiel absolut zutraue, den vermeintlichen Hauptcharakter so früh zu töten (Game of Thrones Vibes, anyone? Hätte auch Sean Bean sein können xD) Trauer stellt sich nicht ein, weil ich irgendwie erwarte, da kommt noch was. Aber Neugier. Maelle wird nicht angegriffen und ich habe ohnehin schon den Eindruck, dass sie hier die Protagonistin ist und irgendwas mit ihr nicht stimmt. Zunächst sieht es aber so aus, als ob sie noch “rechtzeitig” gerettet wird, von einem komplett neuen Spieler auf dem Feld: Verso. Er trägt die Expeditions Uniform und stellt sich dem Opa entgegen, der nun Renoir genannt wird, dann schließt er sich uns an und nimmt damit Gustaves Platz ein. Die beiden sehen sich minimal ähnlich (Fun Fact - selber Motion Capture Darsteller :D) und Verso hat auch ein bisschen die “Großer Buder” Vibes, die Gustave ausgestrahlt hat, aber mehr Richtung Emo, inklusive der Haare. Verso mag nicht viel erzählen, aber er sagt, dass er zu Expedition 0, also der Ersten, gehörte und dass sowohl er als auch Renoir nicht altern und nicht durch die Gommage vergehen. Renoir betrachte sein Leben als Geschenk der Malerin und mag das Ewige Leben, also greift er die anderen Expeditionen an. Erscheint mir ein wenig früh für so ein zudem etwas flaches Reveal, weshalb ich hoffte, dass das nicht alles ist, denn dann hätte ich das Spiel als ziemlich einfallslos zu den Akten gelegt, aber man merkte Verso schon an, dass er etwas zurückhielt und darauf war ich gespannt. Als Spieler ist das erstmal frustrierend - da sitzt einer, der jetzt wohl 100 Jahre alt sein muss, weil er nicht altert und weiß, wie die Welt vor der Fraktur ausgesehen hat und er will nichts erzählen. Glücklicherweise geht es Lune wie mir und sie fragt ihm wohl Löcher in den Bauch. Aber. Offscreen. T__T Sprich, wichtig kann das Gespräch nicht gewesen sein. Fies! Ich erfahre nur, dass er auch andere Expeditionen getroffen und manche begleitet hat, die scheinbar aber immer alle gestorben sind. Erstmal kommt es dann zu meinem finalen Bruch mit Maelle. Verso bietet uns an, uns von Gustave zu verabschieden, indem wir seinen mechanischen Arm an einem schönen Ort bestatten, aber auch hier ist der Weg gefährlich und dann hat Maelle ihren Breakdown. Sie wirft den anderen vor, nicht zu trauern, nur weil sie in der Lage sind, weiter zu machen, während sie selbst den Tod nicht mehr ertragen kann. Überall liegen massenweise Leichen von anderen Expeditionen und das ist ihr zu viel. Sagt diejenige, die Lumiere nicht verlassen wollte, um der Stadt Hoffnung zu geben oder die Malerin zu besiegen, sondern nur, weil sie was von der Welt sehen wollte und keinen Bock hatte, ihre verbleibenden 8 Jahre ohne Gustave in der Stadt zu bleiben. Obwohl bekannt ist, dass keine Expedition je zurückkam und alle tot sind, hat sie also unterschätzt, was die Reise bedeuten würde. Was mich aber viel mehr stört: Dieser Vorwurf. Jeder trauert anders, und NICHT jeder ist nach dem Verlust eines Menschen handlungsunfähig und verstört. Wo ist da die Empathie? Sciel versucht ihr später zu erklären, dass das Weitermachen auch eine Art von Copingmechanismus ist, weil jeder das anders handhabt, und dann ist auch alles gut. Aber für mich zeugte sich hier ein wenig, dass Maelle in der Gruppe diejenige ist, die mit dem Verlust am schlechtesten umgeht und zuerst auf sich selbst schaut und nicht auf andere. Verso verrät uns dann, wo wir noch einen Verbündeten finden, den Gestral Monoco, also holen wir den ab. Monoco ist ein cooler Dude, mit den witzigsten Dialogen. Er hat das Sprechen von Verso gelernt und drückt sich entweder sehr gewählt oder total seltsam aus, während seine Taten dann aber absolut nicht zum Gesagten passen Viele seiner Dialoge sind laut Interviews mit den Darstellern improvisiert und durften dann im Spiel bleiben, weil sie so überzeugend witzig waren und das kann ich nur unterschreiben, sein Humor ist so trocken wie sie Sahara. Kämpfen mag ich mit ihm aber nicht. Er ist ein klassischer Blaumagier, heißt, er lernt Attacken von Gegnern. In Expedition 33 wird es damit erklärt, dass er die Füße der Gegner sammelt Er poliert sie sogar allabendlich Herrlich. Jedenfalls muss man für ihn halt die Extrameile gehen, erstmal Attacken zu sammeln, die halbwegs miteinander funktionieren und irgendwie hatte ich nicht die Muße, erst stundenlang mit ihm Techniken zu farmen. Mein Team bestand eigentlich immer aus Lune, Maelle und Verso, der Gustaves Platz einnahm. Lune und Verso haben spannende Techniken, Maelle war mir hier eher egal aber war dafür einfach zu handhaben. Sciel kämpft mit Tarotkarten und einer Sense, was unheimlich cool ist, aber ich hatte mich bei ihrem Beitritt schon so auf die anderen eingeschossen, dass ich sie nie eingewechselt habe. Was man dem Spiel lassen muss: Ich wollte zu jedem Zeitpunkt unbedingt wissen, wie es weitergeht. Ich hatte so meine Theorien, wer die Malerin sein könnte und wollte unbedingt an den Punkt kommen an dem ich zumindest meine Bestätigung bekomme, dass wir uns in einem Gemälde befinden, also zockte ich auch unentwegt durch. Von dem Moment an, an dem ich Maelle im Anwesen gefunden habe, bis zu meinem tatsächlichen Treffen mit der Malerin vergingen etwa 20 Spielstunden, die ich beinahe am Stück, gerade so mit dazwischen schlafen, durchzog, weil ich wirklich gespannt war. Gut, dass ich da ein langes Wochenende hatte Um dorthin zu kommen musste ich durch Alt-Lumiere, wohl eher ein impressionistisches, im Moment der Zerstörung eingefrorenes Paris, wo wir versuchen das “Herz” der Malerin zu zerstören wollen, um ihre Schutzbarriere zu durchbrechen doch Renoir und seine Tochter Alicia schützen sie. Und Überraschung - Verso ist sein Sohn. Die beiden sollen ja Teil von Expedition 0 gewesen sein, deswegen überrascht mich das nicht wirklich und ich halte es auch nicht für problematisch oder Verso für einen Verräter deswegen. Liegt vielleicht daran, dass Familie für mich nie ein ausreichender Grund ist, zu jemandem zu halten. Blut ist nicht dicker als Wasser, wenn man grundlegend unterschiedliche Ansichten und Werte hat. Die anderen sehen das zwar anders, sehen aber auch, dass Verso ihnen bisher sehr geholfen hat, also hören sie weiter auf ihn. Alt-Lumiere war eine Sackgasse, also entscheiden sie sich, zwei gigantische Riesengegner, die Axons, zu besiegen, aus deren reinen Herzen eine Waffe geschmiedet werden kann, die die Barriere um den Monolithen aufheben kann. Das ist so eine Quest die mir richtiges 90er Jahre RPG Feeling gibt Davon ab, dass die beiden Gegner mit langen Dungeons verbunden sind, die ich unheimlich toll fand. Ganz besonders den Dungeon der Sirene, ein tanzender Axon. Allein schon die musikalische Untermalung - die Sirene tanzt in der Mitte eines runden Labyrinths und egal wie ich lief, der Gesang kam immer aus ihrer Richtung, wurde leiser, wenn ich mich entfernte oder schwoll an, wenn ich auf sie zu ging. Wunderschön war sie außerdem, und ihre Minions irgendwie cool. Es gab eine Klapperschlange aus Stoffkneulen Die sah aus wie eine Sockenpuppe Mit den besiegten Axons und der entsprechenden Waffe können wir dann zur Paintress vordringen, ich versuchte aber vorher noch Sachen zu erledigen. Ich hatte ohnehin schon den Eindruck, dass das Spiel bis hierher ganz schön kurz gewesen ist, dabei hatte ich schon immer alles auf der Weltkarte untersucht und oft am Lagerfeuer gecampt. Denn hier gab es seit Versos Erscheinen viel zu entdecken. Man kann überall auf der Weltkarte campen, beispielsweise wenn man speichern möchte und dann kann man am Lagerfeuer mit allen sprechen, auch Esquie, diversen geretteten Gestralen und dem Schmied, also dem Dude aus dem Anwesen, der so väterlich zu Maelle gewesen ist, der begleitet uns quasi die ganze Zeit. Und mit Verso kam dann eine Art Freundschaftssystem dazu. Er kann sich in abendlichen Gesprächen mit allen anfreunden und so schaltet man in sieben Leveln auch zusätzliche Attacken frei. Mich interessierten aber mehr die Dialoge, die schön geschrieben und interessant waren. Verso blockte zwar oft ab, ist aber sympathisch und humorvoll, auch die anderen Charas sind in der Hinsicht nicht flach. Mit Sciel entsteht schnell ein Freundschaft Plus Ding, was irgendwie witzig ist Ich lerne aber auch, dass sie versucht hat, sich zu ertränken, als ihr Ehemann 5 Jahre vor seiner Gommage tödlich verunglückte, weshalb sie Wasser hasst. Lune ist sehr streng mit ihm, aber fairerweise lernen wir, dass sie das von ihren Eltern übernommen hat und dass sie selbst sehr traurig ist, dass ihre Eltern sie möglicherweise nicht als Kind geliebt haben, sondern als Vollendung ihres Werkes im Rahmen ihrer Forschung als Expeditionsteilnehmer. Sie erkennt ein wenig, dass sie die anderen manchmal behandelt, wie sie auch behandelt wurde, immer mit diesem Blick nach vorn und weitermachen, weil die Mission das Wichtigste ist. Sie wird dann etwas wärmer danach, obwohl ich Lune nie als sehr kalt empfunden habe. Besonders, da sie auch Musikerin ist. Das mag auch Verso an ihr, der ist nämlich Pianist, was seine Familie scheinbar nicht unterstützt hat. Esquie called dann erstmal dass Verso scheinbar sowwohl in Lune als auch in Sciel verknallt ist Der Dude nimmt kein Blatt vor den Mund und ist dabei so niedlich! Esquie bietet jedem Knuddeleinheiten an und es ist irgendwie cool, dass Verso die auch absolut annimmt. Mit Monoco kebbelt er sich dafür oft, aber einmal machen sie sich sogar gegenseitig (total männlich) die Haare Basically ein Mädelsabend mit Wellness, nur nicht mit Mädels. Ich liebs. Alles daran ist schön und auch hier fällt mir wieder auf, dass kein einziger Dialog Quatsch ist, da ist nichts oberflächliches und um das ein bisschen mit Kontext zu untermalen spricht Sciel auch an, dass sie es wichtig findet sich kennen zu lernen, es aber unfair wäre, wenn nur sie etwas teilt, er aber nicht. Auf diese Weise bekommt besonders sie ihn häufiger dazu, tatsächlich bedeutsame Dinge zu teilen. Als Spieler finde ich das super, denn wenn die beiden einfach aus dem Nichts ohne sich zu kennen oversharen würden und ihre geheimsten Gedanken teilen, ohne dass das Gespräch sinnvoll darauf gelenkt wird und ohne Vertrauen aufzubauen, würde ich denken, dass es erzwungen wirkt oder keinen Sinn macht und nur ein Loredump sein soll. Stattdessen wurde das wirklich gut eingebettet, wie oft ich da saß und dachte: “wow, das wurde echt geschickt gelöst” war schon auffällig für mich. Mittlerweile fand ich somit auch an jedem Charakter gefallen und hatte alle gern. (Nur damit das klar ist, Gustave ist mein Baby und Verso auch und #EveryoneNeedsAHugAußerMaelle!) Neben den Campingabenden hab ich aber auch noch einige neue oder versteckte Gebiete erkunden können, einen niedlichen Drachen am Himmel entdeckt und eine Art Gemälde in einer Zwischendimension, was mich schon ein wenig in meiner Theorie bestätigte, dass wir in einem Gemälde sind. Zudem fand ich diverse Hintereingänge in das außerweltlich wirkende Anwesen, also ob jedes Zimmer mit einem anderen Teil der Welt verbunden ist, ziemlich cool. Viele Bosse standen in der Gegend herum, die ich spontan nicht besiegen konnte und ich schrieb mir teilweise auf, wo ich sie wiederfinde, weil ich manchmal etwas Probleme hatte mir das alles zu merken Oft fand ich einfach nur weitere Journals anderer Expeditionen, was ich toll fand. Leider waren sie oft viel zu kurz. Man erfuhr dann zwar etwas über deren Schicksal, oder deren Vorgehensweise und was sie so für Schlüsse gezogen haben, aber das war alles unheimlich wenig, da hätte ich gern mehr erfahren. Krass war, dass keine Expedition Vorwissen hatte. Eine hatte es sich zur Aufgabe gemacht, alle Gebiete mit Kletterhaken auszustatten, was die Erklärung dafür war, warum es eben Wege in den Gebieten gab, die ich gerade erst betrat. Nachdem sich also alle ganz lieb haben und ich noch diverse Ability Pictos und Journals einsacken konnte, traten wir der Malerin gegenüber. Und nur weil ich es in dem Moment wirklich als störend empfand: hier gab es eine Expeditions Flagge und ein Journal. Das heißt irgendwer hatte es geschafft, hierher vorzudringen, obwohl man dafür entweder die Herzen der Axons braucht oder aber das Herz der Malerin, wie also soll diese Expedition hierher gekommen sein?? Auch Kletterhaken gab es hier, weshalb auch die Kletterexpedition hier gewesen sein muss, und es wird nicht erklärt wie das sein kann =_= Reden wir nicht weiter drüber. Aber so auf die gigantische Malerin unter dem Monolithen zuzugehen, das hatte schon was sehr Episches… auch wenn ich mich fragte - Das hier ist immer noch Akt 2 oder? Das ist nicht das Ende, ODER? Hat das Spiel nur 2 Akte, und nur 25 Spielstunden? Neee, dat kann nicht sein. Erstmal draufhauen und dann weiter fragen stellen. Tatsächlich ist die große Malerin nur eine Puppe, die Echte sieht ähnlich bizarr aus wie der nice Kurator und jetzt bekomme ich endlich meine ersten Hinweise! Sie wirkt etwas verwirrt, spricht von Kreationen, ihren eigenen und Renoirs, sie erkennt Renoirs Tochter Alicia in Maelle und als wir sie endlich besiegen, wirkt es wie ein schmerzlicher Abschied für Verso. Und zwar von seiner Mammon. Mir kam recht früh der Gedanke, dass Renoir der Mann der Malerin ist und Verso damit auch ihr Sohn, das änderte ja nichts daran, dass er sie von sich aus aufhalten wollte, mich störte nur, dass er nicht erzählte, was er weiß. Zudem hielt ich Maelle entweder für die Tochter der Malerin, da auch Verso hin und wieder Andeutungen in die Richtung machte, sie zu kennen und sich sehr brüderlich verhielt. Doch noch packte das Spiel die Karten nicht auf den Tisch. Zunächst täuschte es ein Ende an. Die Zahl auf dem Monolithen verschwindet, als die Malerin sich auflöst, und die Gruppe kehrt tatsächlich nach Hause zurück, doch das feierliche Wiedersehen in der Stadt hält nur kurz, denn mit einem Schlag werden alle Menschen in der Welt ausgelöscht. Bis auf Verso und Maelle. Ich muss sagen: DAS hab ich nicht kommen sehen. Aber Maelle, dass sie bleibt, war mir klar in der Sekunde, als ich erkannte, was passiert und sogar Lune und Sciel sich in Blütenblätter auflösten. Auch in Maelle löst sich etwas auf, jedoch sind ihre Blüten nicht rot, sondern golden, wie bei der Malerin und was übrig bleibt, ist eine Maelle mit weißem Haar und neuen Erinnerungen. Jetzt durfte ich auch erfahren was passiert war: Ja, wir sind in einem gemälde (Check) Ja, die Paintress ist eine Mama, die aus Trauer zum Trost malt (check) Und ja, ihre Bilder werden immer verrückter weil der Aufenthalt im Gemälde sie korrumpiert (check) Aber sie war nicht diejenige, die die kindlichen Völker entwarf oder die Gommage auslöste. Stattdessen erfahre ich, dass in der Welt außerhalb des Gemäldes eine Painter Familie lebt, in Paris, und diese besitzen die Gabe, Gemälde zum Leben zu erwecken und darin zu verweilen. Alle können das, in diesem Fall Mama Aline, Papa Renoir, Sohn Verso und Töchter Clea und Alicia. Zudem gibt es auch die Writer und die Musiker und scheinbar war der älteste Sohn Verso Pianist, und die jüngste Tochter Alicia hatte Kontakt zu den Writers, aber diese “Gilden” scheinen nicht miteinander auszukommen und ein Konflikt führte zu einem Feuer in dem Verso starb um Alicia zu retten. Die Familie projiziert ihre Abneigung auf Alicia und trauert um Verso. Die Mutter betritt sein Gemälde und erschafft dort ein Abbild von Verso, inklusive aller Erinnerungen, um dort mit einer gemalten Familie zu leben statt um ihn trauern zu müssen. Irgendwann kann Papa Renoir das nicht mehr mit ansehen, geht ebenfalls hinein und es kommt zur Auseinandersetzung, in der das Bild zerbricht. Das ist das Jahr der Fraktur, das Jahr 100 des Monolithen. Renoir sperrt Aline in den Monolith, sie wiederum sperrt ihn darunter ein, eine Pattsituation, also entscheidet er ihre Kreationen aufzulösen damit sie es schafft sich vom Gemälde zu lösen und sich ihrer Trauer zu stellen. Mit jedem Jahr, das vergeht, wird sie schwächer und er kann mehr und mehr Menschen auslöschen. Sie malt die Zahl auf den Monolithen als Warnung, damit die Übrigen Menschen die ihnen verbleibende Zeit nutzen. Und hot Take, aber - Renoir ist hier nicht der Bölse in der Geschichte! Was ich daraus schließe? Diese Maler sind Götter in ihren Gemälden. Sie haben ganze Völker mit eigenen Lebenskreisläufen und Traditionen und Sagen erschaffen, und da wir als Spieler das Spiel als Teil eines solchen Volkes beginnen, wissen wir wie echt sie sind, wie sie fühlen und leiden. Doch die Perspektive der Maler ist ein Makrokosmos mehrere Ebenen höher, aus ihrer Perspektive sind die Menschen im Bild scheinbar nur Strichmännchen. Es erinnerte mich an ein Buch von Stephen King, das ich vor vielen Jahren gelesen habe, “Under the Dome”. Im Buch hat man 1000 Seiten lang versucht herauszufinden, warum eine Kleinstadt plötzlich unter einer unsichtbaren Kuppel gefangen ist, in der die Menschen, die nicht hinaus können, eine neue Ordnung ausrufen und aufeinander losgehen. Bis sich am Ende aufklärt, dass eine höhere Lebensform das Glas zum Spaß über die Stadt gestülpt hat, weil sie nicht verstehen, dass Menschen komplexe Gefühle haben, wie Kinder, die im Garten mit Ameisen spielen und beobachten, was passiert wenn man sie quält. Da ist kein Sinn für das Bewusstsein der anderen Spezies. Unser Verso jedenfalls, der ist nur das gemalte Abbild des verstorbenen Verso, und obwohl er dieselben Erinnerungen aufgezwungen bekam, ist er ein anderer Mensch. Der Ertragen muss wie die Painter Familie ihn für ihre Trauer missbrauchen, obwohl er seine eigenen Gefühle hat. Und nicht nur die Painter. Auch Monoco und die anderen Getrals sind Kreationen vom echten Verso, mit denen er als Kind gespielt hat. Sie kennen den Echten. Doch immerhin macht der süße Esquie deutlich, dass er seinen “ersten Freund Verso” und den neuen Verso wie Cousins sieht, die sich ähnlich sehen, dass er sie beide aus verschiedenen Gründen als seine Freunde betrachtet. Esquie ist einfach der Beste T_T Daher jedenfalls die Auseinandersetzung mit Renoir und Versos Kampf gegen die Malerin, er wollte sie aus dem Gemälde schicken, damit es endlich endet. Ihm war klar, dass sich dann vermutlich alle auflösen werden. Und irgendwie kann ich das gut verstehen. Seine Gefühle werden nicht berücksichtigt, stattdessen sah er Jahr für Jahr alle Expeditionen in den Tod rennen und menschen redeten mit ihm als wenn er jemand wäre der er im grunde nicht ist. Man stelle sich mal vor, man hängt am Telefon und kritzelt währenddessen in Gedanken mit Kulli ein Strichmännchen auf einen Postit. Und nun stelle man sich vor, das hat dann Gefühle und einen Lebenswillen, dabei hat man bloß gedankeverloren was gekrikelt, das man danach in den Müll geworfen hätte. Ich hätte keine Lust, dann erstmal Verantwortung für das Strichmännchen übernehmen zu müssen, im Falle der Painter bin ich zu diesem Zeitpunkt in der Geschichte nicht mal sicher, wie bewusst sie sich dem sind, was sie da tun. Sie sind im Grunde die Götter hier, aber niemand von ihnen verliert auch nur ein einziges Wort darüber, Verantwortung für das Volk im Gemälde zu haben. Es geht nur um ihre Trauer. Und wenn das gemälde weg wäre, wäre das Gemälde weg und das letzte Erinnerungsstück an verso. Ey, hallo hier wohnen auch LEUTE! Die sind dann auch weg! Eine Ausnahme ist vielleicht der kleine Verso, der Esquie erschaffen hat. Denn Esquie spricht von seinem kleinen Freund voller Wärme und Monoco erklärt, dass der Kleine sich viele Gedanken gemacht hat über das Leben der Gestrale und wie er ihnen ewiges Leben gewährt hat, indem er für sie den Fluss der Wiedergeburt erschaffen hat. An dieser Stelle sprechen die Gestrale von Verso wirklich wie von einem gütigen Gott. Der leider nicht mehr da ist. Aber dann kommt worauf ich nur gewartet habe: Maelle. Gegen die sich nach und nach eine echte Abneigung in mir breitgemacht hat. Das Ebenbild von Alicia. Ihre älteste Schwester, ein absoluter Stinkstifel namens Clea, kümmert sich in der Außenwelt um alles, und hat einen regelrechten Krieg an der Backe, obwohl nie geklärt wird, was da draußen vor sich geht. Sie schickt Alicia ins Gemälde um das Drama endlich zu beenden, doch da Mama Paintress immernoch die Stärkste in der Familie ist, “übermalt” sie die Tochter einfach und sie wird als Maelle im Gemälde geboren und großgezogen. Mit der finalen Gommage löst sich dieser Teil von ihr auf, das sind die goldenen Blüten, doch ihre Erinnerungen behält sie, von beiden Leben. Sie ist beide Mädchen in einem. Insgesamt ist das Spiel etwas komplex an dieser Stelle, denn es gibt auch noch die maskierte Alicia, die Renoir geholfen hat. Beide waren Gemälde von Aline, während der Kurator, der sich die ganze Zeit um Maelle kümmerte und unsere Waffen schmiedete, der echte Renoir ist. Maelle weiß nun wieder, wer sie ist und sie ist natürlich auch eine Paintress. Sie muss keine zwei Sätze sagen, da fürchte ich schon, worauf das hinausläuft. Auch Alicia liebt ihren Bruder, und Maelle mag Verso, auch sie sieht keine Sekunde sein Leid, ist nur froh, dass es ihn gibt und will das Gemälde unter allen Umständen erhalten und sogar wieder herstellen. Was zunächst toll klingt und als Spieler hoffnungsvoll, nämlich als ob wir unsere Party retten können und die Stadt Lumiere gleich mit, hat sofort Geschmäckle. Macht sie dann nicht dasselbe wie ihre Mutter vor ihr? Sie trifft auf Renoir und er möchte den Rest des Gemäldes auch noch auflösen, weshalb der Konflikt nicht gelöst ist, er bevölkert die Welt mit neuen Monstergegnern während Maelle mit ihren begrenzten Paintress-Fertigkeiten Lune und Sciel wieder herstellt und das Spiel geht weiter. Was mir dabei auffällt? Für einen kurzen Moment löst Verso sich beinahe auf, bis Maelle ihn vor Renoir rettet. Aber er wirkt nicht glücklich. Er will nicht bleiben, er WILL sich auflösen, aber Maelle verhindert es. Fragt sie ihn? Nein. Sie setzt sich über seine Bedürfnisse hinweg. Ich sags, euch Maelle ist noch schlimmer als ihre Mutter! An dieser Stelle habe ich dann erstmal die Endgame Sachen erledigt. Sobald man die Party wieder zusammen hat, kann man mit Esquie auch fliegen und sogar tauchen, und ich hatte jetzt 20 Stunden Story durchgezogen und die Charas von Level 20 auf Level 60 gebracht, innerhalb von diesen zwei Tagen. Das war irgendwie toll, weil das Spiel mich durchaus in den Bann gezogen hatte, allein um zu erfahren, was außerhalb des Gemäldes los ist. Gleichzeitig war da eine gewisse Enttäuschung, dass ich da jetzt nicht so emotional war, wie es mir von allen Seiten versprochen worden war. Ja, je mehr ich zurück blickte, desto mehr vermisste ich Gustave und ich glaubte auch immer weniger daran, dass er wieder zur Gruppe stößt, außer wenn das Spiel damit endet, dass Maelle alle Menschen wirklich wiederherstellt. Vielleicht lag es an Maelle als Charakter, sie hatte nämlich durchaus emotionale Szenen, aber ich mochte sie so wenig, dass ich mit ihr nicht viel fühlte, mit den anderen weit mehr. Aber das hieß nicht, dass ich das Spiel nicht mochte, im Gegenteil. Aber das Gefühl, wütend auf die Painter zu sein, war in mir irgendwie vorherrschend Und jetzt stand ich basically vor dem Endboss. Und vor der Hamburgreise, weshalb ich nicht mehr ins Ende reinlief, sondern eben Sammelsachen suchte und das Ende ein paar Tage verschob. Marcel half mir mit einer Liste für Schallplatten, Journals anderer Expeditionen und Ability Pictos, ich suchte verirrte Gestrale und besuchte die Gestral Strände, um beknackte Minispiele zu spielen. Das habe ich immer erledigt, wenn ich eine gefunden habe, aber eine fehlte noch. Ärgerlicherweise bekam ich dann die Trophäe für die Minispiele nicht, und stellte fest, dass ich das schlimmste von allen auf einem schwereren Schwierigkeitsgrad abschließen musste. Für die Spiele muss man meistens verrückte Kletterpartien machen, aber für das eine muss man “Volleyball” spielen. Ein Gestral wirft mit Getralbabies nach mir und ich muss sie zurück schmettern Wer denkt sich sowas aus?? Das hatte ich nur auf “leicht” erledigt, musste das Spiel dann aber auf “normal” wiederholen, dann kam auch meine Trophy. Dann schnappte ich mir ein paar optionale Bosse. Das Krasse daran war - nach dem Sieg über Aline erhält man die Ability das Schadenslimit von 9.999 aufzuheben und mit ein paar einfach Klicks wurden Lune, Maelle und Verso schon so OP, dass das Kampfsystem komplett in sich zusammenbrach. Nur wenige wirklich große Gegner erforderten noch etwas Taktik, wie der süße Rosa Drache. Das wurde nur noch krasser als ich einen Bosskampf ausnutzte, um Color of Lumina zu generieren. Ich habe ja bisher noch nicht über das System geredet, darum einfach mal zur Erklärung: Die Pictos sind passive Fertigkeiten, die man ausrüsten kann. Das kann sowas sein wie 25% mehr Schaden, wenn Bedingung X erfüllt ist, oder auch einfach ohne Bedingung. Chancen auf Krit-Schaden, auf, Zustände, Schutz vor Zuständen, Auto-Effekte zu Kampfbeginn und vieles mehr. Die Pictos muss man zunächst einsammeln, ausrüsten und 4-mal kämpfen, dann hat man sie erlernt. Wenn man sie erlernt hat, muss man sie nicht mehr ausrüsten, sondern man kann Lumina-Punkte investieren, um sie zu aktivieren. Am Ende hat man da also eine Liste mit vielleicht 100 Picto Abilities und kann im Grunde alle davon ausrüsten, man sollte nur beachten, dass sie sich nicht gegenseitig aufheben. Das einzige Limit sind die Lumina-Punkte, die man in der Welt einsammeln oder von starken Gegnern als Loot bekommen kann. Der ein oder andere erkennt hier vielleicht das System von Final Fantasy 9 wieder, das war nämlich auch die Inspiration dafür, wie ich später gelesen habe. Auch Kingdom Hearts hat sowas ähnliches, übrigens ebenfalls von FF9 extrahiert, hier muss man die Abilities aber nicht von Gegenständen lernen. In Clair Obscur gibt es einen Gegner, der Adds spawnt, immer zwei Stück und diese regenerieren sich sofort nach ihrem Tod. Der Kampf kann also nur enden, indem man den Hauptgegner zuerst besiegt. Besagte Danseuse droppt nach dem Kampf je besiegtem Add 5 Color of Lumina, also trieb ich den Kampf solange bis ich etwa 150 Ads besiegt hatte und kassierte über 700 Color of Lumina, womit ich meinen drei Maincharas so viele Pictos ausrüsten konnte, dass normale Gegner an mir zerbarsten wie Zahnstocher und selbst normale Bosse hielten nicht eine Runde stand. Allein das Picto "Cheater", welches mich immer 2-mal angreifen lässt, mit 3 Charas also 6-mal bevor der Gegner überhaupt handeln kann, war schon fies. Da mein erster Chara Lune war, war das doppelt fies. Ich nutzte gern eine Attacke, die mit 4 verschiedenen Element Orbs massiven Schaden austeilt. Also rüstete ich lauter Pictos aus, die dafür sorgen dass sie viele Orbs generiert (zB über kritische Treffer oder Free Aim), und nutzte “Elementar Generation” und “Elementar Genesis”. Wenn das klappte, machte sie einfach 800.000 bis eine Million Schaden, mal eben einfach so, und da besaß ich noch gar nicht alle Schadensmultiplikatoren. Selbst wenn der richtige Orb fehlte konnte ich dann noch Mayhem einsetzen und immer noch ordentlich Schaden verursachen. Sollte dann noch ein Gegner stehen, konnte Verso das erledigen, der mit “ Follow up” in einer guten Runde zwischen 1,2 und 2 Millionen rauspulverte, vorausgesetzt ich konnte vorher mit ein paar Schüssen die Bedingungen dafür erfüllen. Ich frage mich durchaus, ob der Trick mit den Color of Lumina so gewollt ist, andererseits ist es ja auch möglich, unendlich viele Gegner in einem der schweren Dungeons zu besiegen und dort zu grinden, bis man so viele hat wie man möchte. Wenn man das so sieht, wird natürlich klar, dass es dann irgendwo einen optionalen Boss geben muss, der mit der Schadensmenge auch was anfangen kann, und da gab es sogar mehrere, aber sie waren alle nicht der Rede wert. Zum einen wäre da das Gemälde von Clea, der großen Schwester. Die hasste ihr Gemälde dass ihre Mama von ihr gemalt hatte und hat es selbst übermalt, zurück blieb eine ziemlich traurige Kreatur und ich fragte mich die ganze Zeit, ob Clea keine Begabung als Malerin hat oder warum genau sie nicht mochte, was ihre Mutter da gemalt hatte und das ganze so eskaliert ist. Das erfahren wir aber nicht. Fies ist, dass sie 10 Millionen Leben hat und jede Runde 1 Million heilt, ich musste also heftig gegenfeuern. Aber wie bei fast allem hier reicht eine gesunde Kombi aus Blockmuster lernen und Elementar Orbs aus, um sie schnell hinter mir zu lassen. Und dann war da noch Cleas Boyfriend. Obwohl ich eher den Eindruck hatte, dass sie so eine BDSM Beziehung hatten Ein Typ, der am Grunde des tiefsten Dungeons hockt, der stärkste Krieger (neben Esquie xD) der allein ein Axon getötet hat. Leider sieht der Dude aus wie Michael Meyers, irgendwie konnte ich nicht aufhören ihn anzustarren und zu denken die haben Dead by Daylight in das Gemälde reingemalt Der Typ hatte 40 Millionen Leben und war ne Fotze. Ende der Geschichte. Also der Kampf ist aus zwei Gründen berüchtigt: Er ist unfair schwer, mit seinen ganzen Antäusch-Versuchen beim Parieren und doppelten und dreifachen Schwertkombos, das ist schon widerlich. Seine längste Kombo hat 24 Hits in unter 20 Sekunden, und ich überlebte KEINE Treffer, weil er einem immer alle HP bis auf einen wegnimmt. Gleichzeitig gibt es aber eine Reihe von Picto Kombinationen die das Kampfsystem so sehr brechen, dass überleben keine Frage des Parierens mehr ist Ich gebe zu, ich hab mich da kurz eingelesen, 20 Minuten aufgewendet um ein paar Pictos einzusammeln, an denen ich vorbeigelaufen war und das dann in 45 Sekunden erledigt. Ich hatte mir selbst schon ein Build gebastelt, bei dem Maelle innerhalb von 2 Runden ihre finale Spezialattacke aufgeladen bekommt - die Gommage. Ja, es ist ein bisschen morbide, wenn ich ehrlich bin, aber klar - sie ist eine Paintress. Wenn ihr Vater den Menschen das Chroma entziehen kann, aus dem sie gemacht sind, um sie zu Staub zerfallen zu lassen, dann kann Maelle das natürlich auch. Darf man sich auch ruhig ne Minuten auf der Zunge zergehen lassen. Und diese Attacke bremst nichts. Mit ein paar Kombos kam ich auf 8 Millionen Schaden. Spannenderweise baut der PSN Profiles Guide auch auf die Gommage Attacke und nannte einfach noch ein paar Pictos, die ich bisher nicht kannte und rief mir ins Gedächtnis, das Sciel ja auch kämpfen kann Ich hatte mir nie durchgelesen was sie kann, aber nach der Umbauphase und in Kombo mit Sciel machte Maelle dann 51 Millionen Schaden an Simon. Noch Fragen? Jetzt könnte man dem Spiel vorwerfen, dass sowas halt leicht zu cheesen ist, der Nachteil von rundenbasierten Kampfsystemen und so, aber ehrlich? Das liebe ich auch daran. Das heißt nicht, dass es nicht trotzdem total bock macht zu sehen, wie sich solche Schneeballeffekte entwickeln. Gerade in Clair Obscur hab ich zudem den Eindruck, dass man sich auch beliebige eigene Builds machen kann, die alle funktionieren. Vielleicht nicht gegen Simon, aber für das gesamte restliche Spiel. Außerdem war das eher genau meine Kritik an Souls Like Spielen: Dass es nur schwer ist, um schwer zu sein, um elitär zu sein, das Spielerische darin aber verloren geht. Daher war ich hier eigentlich happy. Nun wo Simon im Kasten war, Level 99 erreicht und alles andere eingesackt, in liebevoller Zusammenarbeit mit meinem Listenmeister Marcel, stand dem Gemetzel in Lumiere nichts mehr im Wege. Ein paar epische “Auf in den Kampf” Sequenzen, in denen Maelle zunächst das Chroma der Toten extrahiert um sie als Tuschesoldaten nach Lumiere zu schicken und dann Renoir den Kampf ansagt, fast wie eine tragische Heldin, obwohl sie in diesem Kampf am wenigsten von allen zu verlieren hat, läuten das Ende ein und man merkt es schon oder? Ich liebe zwar die Inszenierung und die grandiose Musik, die das Ende von Akt drei einrahmen, aber Maells Übernahme der Anführerposition erscheint mir fast übergriffig, ich will sie da nicht haben und es erscheint mir irgendwie unangemessen. Aber sie ist jetzt die Heldin dieser Geschichte, ob ich will oder nicht, und das wo Lune und Sciel hier ihr Leben verlieren können, Verso ohnehin lieber sterben möchte und Maelle im schlimmsten Fall nur aus dem Gemälde muss und sich ihrer Trauer stellen. Trotzdem ist der Weg zum verkrümmten Eiffelturm schon toll inszeniert so als letzter Dungeon des Spiels, die Tuschekämpfer sind tragisch wie gruselig und ich finde noch ein letztes Journal von Expedtion 60, die aus Überzeugung splitterfasernackt in den Kampf zog und damit in der Welt berühmt wurden Wir lernen dass Expedition 60 verstanden hatte, dass die Malerin nicht die Böse ist und die Gommage von Renoir aus geht. Ein Bote brachte das Journal nach Lumiere, doch seine Gommage löschte ihn knapp vor den Toren aus und es wurde nie gefunden. Wie tragisch einfach, dass es nie Informationen nach Hause geschafft haben um irgendwen besser vorzubereiten Wir stellen uns ein letztes Mal Renoir, der mir tatsächlich viel freundlicher und wärmer erscheint als sein gemaltes Gegenstück, das wir zuvor bekämpft haben. Er ist der einzige, der sich einmal ganz an Verso wendet und sich für das Verhalten der Familie entschuldigt, und den Fakt, dass man ihn mit den Erinnerungen eines Fremden ausgestattet hat, um Alines Trauer zu trösten. Aber dann radieren wir Papa aus, muss man auch so sagen, denn mit den mehreren Millionen Schaden die ich anrichte, hat er mir gar nichts entgegenzusetzen. Dafür hat der Kampf die epischste Bossmusk ever, da kann One Winged Angel eigentlich einpacken. Es ist auch der erste Song abgesehen von “Lumiere” und “Alicia” der mir so im Gedächtnis bleibt, dass ich ihn auch problemlos in den 8 Stunden Soundtrack wiederfinde Tatsächlich fand ich die Musik bis hierher toll, aber sie klang auch immer irgendwie… gleich? Es stach für mich wenig so richtig heraus und der Gesang klang schnell overused denn ähnliche Musik war einfach überall im Spiel, sie setzte damit kaum echte Akzente. Der Boss Song fiel mir auf, weil er als einziger ein ordentliches Schlagzeug hattem wo der Soundtrack ansonsten klassisch (wie in klassischer Musik) gehalten ist. Drums machen alles besser. Wie Käse, der macht auch alles besser. Aber um noch kurz bei der Musik zu bleiben - Ich habe dann fairerweise kurz nach dem Ende erstmal YT zu rate gezogen und mir ein bisschen mehr Musik des Spiels zu Gemüte geführt und versucht Texte und Komposition besser zu verstehen, denn mir war schon klar, dass hier ein grandioser Soundtrack vorliegt auch wenn er nicht zu jedem Zeitpunkt für mich herausstach und französische Kammermusik jetzt nicht gerade das ist, was ich jeden Tag höre. Und mit Übersetzungen sowie reiner Konzentration auf die Komposition und mit dem Wissen, was im Spiel passiert, wurde die Musik zu einem ganz tollen Erlebnis! Eines, vor dem man sich auch nur verneigen kann und mit einer tollen Entstehungsgeschichte dazu. Der Komponist Lorien Testard ist ein Gitarrenlehrer, der noch nie als Komponist gearbeitet hat, aber privat zum Spaß ein einziges mal einen selbst geschriebenen Song auf Soundcloud hochgeladen hat, was er noch nie zuvor getan hat aber zufällig dem Direktor des Spiels auffiel, der zuvor auch noch nie auf Soundcloud war, aber einfach zufällig auf den Track geklickt hat. Besagter Gitarrenlehrer wurde engagiert und ähnlich war es dann mit der Kammer Sängerin Alice Duport-Percier, die bereits in Opern und Bühnenproduktionen gearbeitet hat, aber noch nie für ein Spiel. Lorien fand sie toll und hat sie angeschrieben, ob sie mit ihm arbeiten würde. Weil beide Anfänger beim Schreiben von Spielmusik waren, haben sie am Ende auch irgendwie alles zusammen gemacht, sie half also beim Schreiben mit ihrer Erfahrung als Opernsängerin, weshalb die Songs so gut zu ihrer Stimme passen. Mir fiel jedenfalls ein Hauptproblem auf, warum die Musik während des Spiels für mich nur wenig geklickt hat. Sie war schön, aber es gab nicht diesen einen melodischen Impact, bis auf das Ende. Der Impact liegt in den Texten, die total reinhauen, wenn man sie versteht, ich spreche aber kein französisch und könnte während der Soundeffekte auch sicher nicht alles heraushören. Ich habe dann aber gelesen, dass es sich bei den Texten gar nicht um reines Französisch handelt, sondern um einen toten Dialekt aus dem französischen Süden, der sich auch teilweise dem Spanischen bedient, und den gar nicht alle Franzosen verstehen, sie haben also nicht zwingend einen Heimvorteil da drüben So oder so kann ich empfehlen sich die ein oder andere Szene nochmal mit Übersetzung anzuschauen, das ist nochmal anders wild. Empfehlung wäre hier “Une vie à t’aimer” (Ein Leben um dich zu lieben) in dem die Paintress Aline und ihr Mann Renoir sich basically gegenseitig besingen, darüber wie sie den Tod ihres Sohnes erleben und wie unterschiedlich ihre Vorstellungen von Liebe sind. Er blickt auf seine geliebte Frau, die im Gemälde aufblüht aber vor dem Gemälde verwittert, während sie nur Augen für die Erinnerung an ihren Sohn hat. Mit entsprechend mitreißender Musik untermalt betritt im Finale sogar erneut die ursprüngliche Paintress das Gemälde, um Tochter Maelle gegen Renoir zu unterstützen. So kämpfen im Hintergrund diese surrealen Riesen, die Paintress gegen die Sirene, während wir im Vordergrund Renoir aus dem Gemälde kloppen. Es ist schon sehr episch. Am Ende gibt Renoir auf, aber nicht ohne uns zu zeigen, was sein Beweggrund war, seine sterbende Frau daheim, mit farbverschmierten Augen, das Zeichen für den Aufenthalt im Gemälde, wie sie nur noch wie ein Zombie durch das Anwesen stolpert. Renoir sieht das Verderben darin, sich nur noch der Fantasie eines Lebens hinzugeben, dass für die Painter Familie nicht real ist, statt sich draußen den Gefühlen einmal zu stellen, sie zu verarbeiten und sich dann um seine echte Familie zu kümmern. Maelle beteuert, dass ihr nicht dasselbe passieren wird wie ihrer Mutter, und so gibt er auf. Sie beginnt mit den Worten “In want you to understand what this Canvas means to me", das ist erstmal eine selbst-bezogene Perspektive. Sie sagt nicht “Die Menschen hier haben auch ein Leben und Gefühle, und Angst zu sterben”, was meine Gedanken waren, als ich an Lune, Sciel oder Esquie dachte, sondern sagt nur, dass SIE das Gemälde braucht, IHRE Gefühle, nicht die der anderen. Das erste Argument, das man bringt, sagt üblicherweise viel über den Sprechenden aus. Dann endet sie mit “You can trust me. Just a little longer…” Und da merke ich es wirklich deutlich. Der Blick und die Musik, beides slightly off. Sie lügt. Und zum ersten Mal habe ich den Eindruck, dass es nicht an mir liegen kann, dass ich das nicht so empfinde, weil ich sie einfach nicht mag, sondern dass es beabsichtigt ist und zudem fühlt es sich heimtückisch an. Sie ist längst korrumpiert und Renoir weiss es, doch er gibt trotzdem auf. Sie plant, in der Leinwand zu sterben, aber wem ist damit geholfen, außer ihr selbst? Wenn direkt danach dann Renoir kommt und es vernichtet, dann sterben trotzdem alle Menschen darin, sie muss es dann nur nicht mehr erleben und hat das Meiste aus ihrem Erlebnis rausgeholt, aber keine langfristige Lösung. Dann benutzt sie die Menschen im Bild nur damit sie ein besseres Leben mit Stimme und zwei gesunden Augen und besonder mit ihrem “Bruder” Verso leben kann, alles was sie in der realen Welt nicht hat. Und wenn dieser Verso, Gustave oder Lune dann nicht mehr gebraucht werden, können sie in die Tonne, so fühlt sich das an. Für mich ist Maelle hier die Villainess, der finale Endboss, und ich bin aufs Positivste überrascht, als kurz danach Verso Maelle tatsächlich konfrontiert. Er findet im Kern des Gemäldes das letzte Stück Seele des echten Verso, einen kleinen Jungen, der des Malens müde ist und einfach nur aufhören will. Und Verso will ihm helfen, ihn erlösen, und damit sich selbst erlösen, doch Maelle hält ihn auf. Im Grunde zeigt sich hier ihr wahres Gesicht. Sie müsste sehen, wie sehr ER leidet, aber das tut sie nicht. Sie versucht ihm stattdessen einzureden, dass man ihnen diese Zeit genommen hat, aber das stimmt so gar nicht. IHR vielleicht, ER ist aber nicht der echte Verso, egal wie sehr er Maelle vielleicht mag, er musste schon 100 Jahre Leben und Leid ertragen und ist müde. Sie sieht es nicht. Und dann hab ich die Chance selbst zu entscheiden, auf wessen Seite ich als Spieler kämpfen möchte und das ist in etwa das Beste, was das Spiel hätte tun können! Es kam unerwartet, da ich überzeugt bin, Maells Meinung ist irgendwie das Lieblingskind der Entwickler und ihre Geschichte oder Einstellung sind vermutlich die “gewünschten”, aber es war genau das Richtige. Ich kann als Maelle spielen, oder als Verso und muss den jeweils anderen besiegen. Ich dachte “cool”, dann kann ich doch sicher beide Enden sehen, wenn man nach dem Finale wieder am letzten Speicherstand landet (wie Marcel mich gespoilert hatte) und startete mit dem Ende, dass ich nicht final behalten wollte. Zwar war ich der Meinung, dass das Gemälde bestehen bleiben sollte, damit Lune, Sciel und alle weiter in Lumiere leben können, weil ich es blöd fand, dass die Wesen im Gemälde von den Paintern nicht als echte Menschen wahrgenommen wurden, aber ich wollte nicht das Maelle die neue Puppenspielerin wird die sich einfach alles so malt wie es ihr passt. Also spielte ich als Maelle, und ich hatte leider Recht. Maells Ende ist nicht das Gute Ende, Change my mind. Meiner Meinung nach war das der Stoff, aus dem echte Albträume sind. Zunächst BETTELT Verso sie an, ihn doch bitte, BITTE zu übermalen, seine Existenz zu beenden, weil nur sie seine Unsterblichkeit beenden kann, aber sie will es nicht hören, er wurde ihr doch genommen, er muss bleiben. Sein Leid existiert für sie nicht, aber sein Flehen ist für mich die härteste Szene im gesamten Spiel. Der einst coole und ziemlich hotte Verso wirkt vollkommen gebrochen. Danach sieht man alle Menschen wiederbelebt in Lumiere, inklusive Sciels Ehemann, Gustave und Sophie und wenn man mal auf die Details achtet, sind Gustave und Sophie sogar verheiratet. Aber ob das wirklich so gekommen wäre? Wie viel wissen die Menschen überhaupt von Maelle oder ihren Paintress-Fertigkeiten? Oder hat sie die Menschen in dem Glauben wiederbelebt, Expedition 33 sei Erfolgreich gewesen? Hat sie sie vielleicht in dem Glauben wiederbelebt, die Paintress und die Gommage habe es nie gegeben? Das erfährt man nämlich nicht. Vielleicht hat sie Gustave und Sophie wiederbelebt, bevor sie sich trennten? So oder so habe ich den Eindruck, sie macht einen auf Pipi Langstrumpf und malt sich die Welt einfach, wie sie ihr nun am besten passt. Das sind massive Eingriffe und ich traute ihr alles davon zu. Natürlich freue ich mich trotzdem besonders Gustave nochmal zu sehen, klar ist das toll. Doch die Szene endet mit dem Beginn eines Konzerts. Der Pianist betritt die Bühne, und es ist ein gealterter Verso. Er sieht so müde und gequält aus, dass man Maelle direkt eine klatschen möchte. Er wollte dieses Leben nicht und doch zwingt sie ihn, für sie Klavier zu spielen, wie ein Hofnarr für die Königin. Vielleicht denkt sie, dass sie ihm ein tolles Leben gegeben hat in dem er seiner Leidenschaft nachgehen kann. Und dann der Jumpscare, ihr farbverschmiertes Gesicht mit nur einem Auge, eine korrumpierte Alicia ohne jede Emotion. Für mich ein grandioses Alptraum-Ende, da kann ich mich nur verneigen und ich bin ein bisschen froh, weil ich mir doch nicht nur eingebildet habe, was mit ihr passiert. Für mich ist Clair Obscur die Geschichte der Villainess Maelle und somit ist die Antagonistin immer noch die Malerin, nur eben in Wahrheit die Erbin der ursprünglichen Malerin. Wann immer Maelle leidet, scheint nur ihr Schmerz valide, nicht der der anderen. Sie lernt zwar auch viel dazu, besonders nachdem sie ihre Erinnerungen an Alicias Leben erhält denkt man, dass sie Mitgefühl für die Menschen im Gemälde zeigt, aber wenn man genau hinhört begründet sie es immer damit wie viel IHR die Leute bedeuten, weil sie hier aufgewachsen ist. Weil SIE nicht alleine sein kann. Sie ist in Wahrheit nicht empathisch, sondern selbstgerecht, und es dauerte etwas bis ich den Finger drauf legen konnte, deswegen erschien sie mir oft so seltsam unantastbar, wenn sie am Lagerfeuer in Gedanken war. Sie wirkte wie die Prinzessin in ihrem eigenen Drama, und zwar eine, die Weis, dass sie die Prinzessin in einem Drama ist, die Hauptrolle. Zwar wusste Maelle nichts von ihrer Vergangenheit, aber in ihrem Gehabe steckte es schon drin. Als wäre sie der einzige Mensch der Welt der das Recht hat zu leiden, und ich mochte es nicht. Aber auch das ist gutes Storytelling, für mich war diese unbestimmte Abneigung am Ende sogar ein Indikator dafür, worauf es am Ende hinausläuft, aber es war so subtil, dass ich es meisterhaft fand. Das Spiel lässt Maelle in einer Weise leiden, dass wir sie lieben sollen, auf Teufel komm raus, und dann, wenn man nur noch ihre Position einnehmen kann, um die Leinwand zu retten, DANN packt das Spiel den Spiegel aus: Maelle ist genauso “die Böse” in der Geschichte wie ihre Eltern, wenn nicht sogar mehr. Gut, okay, ich höre jetzt auf über sie zu ranten, sie nimmt ja vollkommen zu Recht einen wichtigen Platz in dieser Geschichte ein. Als Spieler habe ich mich gerade deswegen ja in einem Konflikt befunden. Umso mehr war ich dann enttäuscht, als ich den Speicherstand lud und feststellte, dass ich das zweite Ende doch nicht hier erspielen kann. Zwar lande ich an der finalen Flagge, aber Renoir ist einfach nicht mehr da und somit beginnt der finale Kampf nicht. Ich hatte meine Leinwand also dazu verdammt unter Maells Herrschaft zu bleiben Anyway. Am Ende war nicht die Gommage der Fluch, der durchbrochen werden muss, sondern, dass alle Painter in dieser Familie das Gemälde benutzen, um sich nicht ihren eigenen Gefühlen des Verlusts stellen zu müssen, sogar Renoir. Ausgerechnet Verso ist der einzige, der das erkennt, obwohl er weiß, dass es sein Ende bedeutet, weil er auch nur ein Gemälde ist, was ihn eigentlich zum tragischen Helden macht. Toll fand ich daran auch, dass Verso oft zwischen dem positiven Anführertyp und einer Depression schwankte, die verschiedene Phasen durchlief und mir sehr real erschien, ich fand das untypisch für seine Rolle in einem RPG. Die Geschichte ist in mehrerlei Hinsicht so vielschichtig und man kann sicher auch ganz andere Positionen einnehmen. Ich finde, Renoir war hier nicht der Böse, was das Spiel für mich nochmal besser macht. Aline, die als erste Malerin und Antagonistin etabliert wird, sprach in Wahrheit nur Warnungen aus, vielleicht eine der bewegendsten Erkenntnisse in der Geschichte. Maelle ist für mich das Egoistische Böse. Aber ich verstehe, wenn jemand sagt, er leidet mit Maelle. Vielleicht ist keine Position 100% richtig. Und ohne Verfehlungen ist hier keiner. Ich bin jedenfalls auch recht begeistert von dem Spiel, und nicht nur, weil ich so viel Inspiration entdecken konnte von anderen Spielen, die auch alle mag. Die Musik hätte mich gern etwas mehr umhauen dürfen, hat aber auch nicht enttäuscht. Ich liebe den Fakt, dass die Game Direktoren und viele Entwickler Teil des Chors sind, der in den Musikstücken zu hören ist, da man kein großes Orchester bezahlen konnte und einfach alle mitsingen ließ, die Lust hatten. In den Videos grinsen sie so stolz, es ist einfach so süß: Grafisch kann es auf den ersten Blick kaum mit aktuellen Titeln mithalten, die Haare sind strähnig, die Körper haben kein akkurates Verhältnis zum Kopf, wenn man Screenshots macht, ist alles unscharf, es fehlt an Konturen. Aber. Es braucht Kontext. Es ist spielbarer Impressionismus, im Mittelpunkt steht die Flüchtigkeit der Augenblicke, die Weltkarte mit Tilt-Linse, die alles aussehen lässt wie kleine Spielzeug Modelle, zeigt ja, dass auch die Körpermodelle nicht zufällig so gestaltet wurden und die Mimik! Wenn man genau hinschaut und auf die Details achtet, ein flüchtiges Zucken in einem Mundwinkel, dann ist das auf demselben Niveau wie Death Stranding 2, genau die Details, die ich in Fragiles Mimik so lobend hervorgehoben habe sind auch hier vorhanden. Es ist nur nicht überall, man hat sich auf das Wesentliche konzentriert und das ist smart. Und mein Hass auf Maelle ist wirklich nichts Schlechtes im Kontext eines guten Spiels XD Aber es amüsiert mich, weil ich glaube, der wahnsinnige Hype um das Spiel beruht zu einem guten Teil auch auf der Beliebtheit ihres Charakters - für mich ist sie das Gegenteil, und trotzdem glaube ich, kann ich den Hype nun verstehen. Ich bin recht froh, dass ich das Spiel jetzt gespielt habe auch wenn nun meine Entscheidung über ein Game of the Year einiges an Meditation erfordern wird Hier noch ein paar Fun Facts, zu Themen, die mir aufgefallen sind, weshalb ich da mal nach gegoogelt habe: Direkten Einfluss auf das Spiel hatten Final Fantasy 8 bis 10 (interessante Wahl), zu erkennen in der Weltkarte (8), dem Lumina/Picto System (9) und dem Turnbased Kampfsystem mit der Turn Vorschau am linken Rand (10) Among other Things. Aber auch Legend of Dragoon, bezogen auf die Button Events für erfolgreiche Kombo-Angriffe und das Pariertsystem. Und dann gab es noch eine reale Vorlage zur Grundgeschichte: Der französische Maler Pierre-Auguste Renoir war wohl die Inspiration für Renoir. Er sieht ihm nicht nur ähnlich, der Renoir im Spiel geht auch am Stock, wie die Vorlage, da der Maler an Arthritis litt und zudem wohl im Krieg verletzt worden war. Seine Frau Aline (ebenfalls wie im Spiel) pflegte ihn, starb aber lange vor ihm an Diabetes. Es heißt, dass aber auch ein gebrochenes Herz eine Rolle spielte, aufgrund der Kriegsverletzung von Mann und Sohn. Wie viel da dran ist, lassen wir mal dahingestellt, die Lebensgeschichten von europäischen Künstlern werden immer gern romantisiert. Auf jeden Fall fand ich es faszinierend zu lesen, woher Inspirationen für das Spiel bezogen wurden. Mittlerweile ist außerdem bekannt, dass das Spiel verfilmt wird und es ein Franchise geben wird, also weitere Titel, die in derselben Welt spielen werden. Aber das Wort Welt ist hier nicht eindeutig, was? Zuerst habe ich natürlich überlegt, ob man andere Expeditionen zeigen würde, aber man weiß ja, dass die alle sterben werden und am Ende eröffnet sich ja ein ganzer Makrokosmos anderer Möglichkeiten. Man könnte ganz neue Gemälde mit komplett anderem Inhalt, also neuen Welten, zeigen. Man könnte den Krieg außerhalb der Gemälde thematisieren, Werke der Autoren und der Musiker und den erwähnten Painter-Council thematisieren, von dem Renoir und Aline ein Teil gewesen sind. Alles davon wäre interessant, und ich gebe zu, das Potential, die bekannten Charaktere wiederzusehen, sehe ich eher nicht. Also die Painter-Familie ja, aber nicht Lune oder Gustave, leider. So, jetzt hab ich neben einem Böse-Maelle Hot-Take und allem, was ich in den vergangenen vier Wochen aufgesaugt habe, alles hier rausgelassen und bin gespannt, was euch so an dem Spiel gefallen oder gestört hat. Feuer Frei Hier noch ein paar Screenshots :3 Platin #516 Serie: One Piece Episode 1143 bis 1144 Dan Da Dan Folge 13 bis 24 The Bear King in the Kitchen Season 1 Episode 1 bis Season 2 Episode 2 Filme: The Chalkline Buch: Craters Thinks Band 1 bis 2 (Ende) (ungelesene Manga 339 T_T) Das wars für heute, war genug Text, ich weiß. Beim nächsten Mal kann ich mich kürzer halten, aktuell hab ich nur den neuen Dead by Daylight DLC beendet und We Were Here Forever, Spiele ausgiebig Ghost of Yotei und Phasmophobia und habe daher nächste Woche noch nicht so viel zu berichten Ich hoffe, wir sehen uns trotzdem. Bis dahin!