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Dune (2021) | Score: 9 Dune gehörte zu den Filmen, bei denen mich die Corona-bedingte Verschiebung unglaublich schmerzte. Denn erscheinen sollte der Film schon Ende 2020, wurde dann aber auf 2021 verschoben. Auf wenige Filme der letzten 2 Jahre habe ich mich so sehr gefreut, wie auf Dune. Ganz klar mein meisterwarteter Film 2021. Nun war es soweit. Nach all der Warterei konnte ich nun endlich Dune schauen. Doch trotz der Vorfreude, ging ich nicht ohne Skepsis in den Saal. Und das, obwohl mit Denis Villeneuve einer der besten Regisseure unserer Zeit am Werk war. Jemand, der uns Filme wie Sicario, Prisoners, Arrival oder den meisterhaften Blade Runner 2049 schenkte. Aber Skeptiker wird es immer geben. Als damals gesagt wurde, dass an einer Fortsetzung zu Blade Runner gearbeitet wird, war der Unmut der Fans riesig. "Das kann man doch nicht machen!".. "Lasst es sein!"... "Beschmutz nicht dieses große Erbe!" Dann kam Villeneuve, nahm sich dieser unfassbaren Aufgabe an und der Rest ist Geschichte. Blade Runner 2049 wurde ein Meisterwerk. Als dann einige Zeit später angedeutet wurde, dass dieser Mann an einer Neuverfilmung zu Dune arbeiten könnte, war die Sorge, trotz seiner vergangenen Erfolge, groß. Wird er das schaffen, was vor ihm keinen anderen gelungen ist? Dune, das unglaubliche komplexe Epos, eine würdige Filmadaption zu bescheren? Und was soll ich sagen.. es sieht ganz stark danach aus, dass Villeneuve genau das schaffen wird. Es ist einfach unglaublich. Ich saß im Kino und war ab der ersten Minute schon im Film gefangen. Man wird in diese Welt geworfen und ist für 2 1/2 Stunden wie gefesselt. Wer Filme wie Arrival oder Blade Runner 2049 kennt und liebt, kommt mit Dune voll auf seine Kosten. Alle, die mit den eben erwähnten Filmen schon nichts anfangen konnte, tja.. für die wird Dune wohl auch nichts sein. Denn Dune ist langsam. Man muss sich auf diesen Film einlassen. Auf diese Reise. Der Film nimmt sich alle Zeit, die er braucht, um die Welt und die Menschen, die in dieser Leben, vorzustellen und zu erklären. Doch bei mir kam für keine Sekunde, das Gefühl der Langeweile auf. Denn die Art und Weise, wie der Film uns Sachen näherbringen möchte, ist clever und nicht aufdringlich. Wie es Villeneuve zudem schafft, Spannung aufzubauen, ist meisterhaft. Nach scheinbar ruhigen Momenten folgen immer wieder Augenblicke, die mit einem großen "Knall" enden. Das liegt nicht zuletzt an den wunderschönen Bilder, die dieser Film zu bieten hat. Dune hat eine Bildpracht, die seinesgleichen sucht. Es gibt Momente, die man sich bedenkenlos einrahmen könnte. Auch der Soundtrack hat mir nicht nur einmal Gänsehaut bereitet. Hans Zimmer hat hier sensationelle Arbeitet vollbracht. Die starken Bilder werden einfach mit diesen unglaublich starken Klängen untermalt. Die schauspielerische Leistung ist bei wirklichen allen Darsteller großartig. Vor allem Timothee Chalamet schafft es, mich immer wieder zu überraschen. Für mich spätestens seit Call Me By Your Name einer der ganz großen Namen. Aber nicht nur er kann überzeugen. Wir haben bekannte Namen wie Rebecca Ferguson, Jason Momoa, Oscar Isaac, Dave Bautista, Josh Brolin, Javier Bardem und und und.. die Besetzung ist wirklich fantastisch. Ich bin sichtlich angetan vom Film. Deshalb dürfte man sich die Frage stellen, weshalb Dune von mir nicht die volle Punktzahl bekommt. Weshalb gebe ich Dune keine 10/10. Das liegt daran, dass Dune nicht ganz für sich alleine stehen kann. Wie eine Figur relativ am Endes des Film sagt: Das ist erst der Anfang. Und das spürt man. Man spürt, dass hier nur die Spitze des Eisbergs angekratzt wurde und dass die Geschichte noch so viel mehr bietet. Dune ist ein unglaublich guter Anfang für eine unglaublich gute Geschichte. Hier schlummert noch wahnsinnig viel Potenzial. Ich hoffe einfach, dass der Film auch in diesen schwierigen Zeiten für das Kino, kommerziell erfolgreich wird. Dune ist nun einmal kein Film für die Massen, kein Einheitsbrei. Trotz Blockbuster-Stempel. Auch Blade Runner 2049, der für viele als Meisterwerk gilt und von Kritikern sowie von Fans ohne Ende gelobt wurde, war an den Kinokassen leider kein Erfolg. Jedoch ist gerade dieser Erfolg für Dune so wichtig. Es muss eine Fortsetzung geben. Diese Geschichte braucht und verdient eine Fortsetzung. Wenn es nach mir ginge, dürften gerne noch zwei weitere Filme folgen. Ich hoffe inständig, dass das Studio grünes Licht für einen zweiten Teil gibt. Villeneuve arbeitet zwar schon am Drehbuch der Fortsetzung, doch ob es diese auch wirklich geben wird, wird sich erst noch zeigen müssen. Darum appelliere ich an alle, die auch nur ein Hauch Interesse am Film zeigen: Geht ins Kino! Oft höre ich Leute sagen "Warum noch ins Kino gehen in Zeiten von Netflix und Co.?" Genau deswegen! Wegen Filmen wie Dune! Dune ist ein Spektakel. Ein Spektakel, dass man so zum ersten Mal auf der großen Leinwand erleben muss. Schaut dieses Epos im Kino, auf der größten Leinwand und der besten Anlage eurer Stadt. Ich werde Dune am Samstag erneut schauen. Dann im IMAX. Und ich freue mich unglaublich, dieses Meisterwerk ein zweites Mal zu genießen.

The Father (2020) | Score: 9 Olivia Colman und Anthony Hopkins. Diese zwei Namen sollten eigentlich schon genügen, um sich diesen Film anschauen zu wollen. Gerade was Hopkins hier für eine Performance abliefert ist unglaublich. Die Rolle als demenzkranker Vater ist mit Sicherheit eine der besten seiner Karriere. Und das muss bei Hopkins schon etwas heißen. Nicht umsonst hat er für die Rolle als namensgleicher Anthony den Oscar für den besten Hauptdarsteller gewonnen! Der Film vereint Angst nahtlos mit Traurigkeit. Es ist so bedrückend mit anzusehen, wie eine Tochter versucht immer für ihren kranken Vater da zu sein. Und das, obwohl sie noch ein eigenes Leben zu führen hat. Wie schwer es sein kann, wenn die Krankheit des Vaters der Mittelpunkt seines eigenen Lebens ist. Die Art, wie der Film inszeniert wurde, ist auch bemerkenswert. Wir erleben die Geschehnisse nämlich aus der Sicht vom demenzkranken Anthony. Der Film spielt also bewusst mit den Sehgewohnheiten der Zuschauer. The Father ist unglaublich gut geschrieben und zeigt die Folgen von Demenz auf und wie Angehörige darunter leiden. Hier gibt es keine großartigen Tricks. Hier steht das Schauspiel an vorderster Stelle und es ist umwerfend. The Father zeigt einen auf, wie es sich anfühlt eine Person zu verlieren, die eigentlich noch am Leben ist. Candyman (2021) | Score: 7 Ich haben das Original aus 1992 bis heute leider noch nicht geschaut. Deshalb kann ich nicht genau sagen, inwiefern sich meine Meinung mit dem Erstling im Hinterkopf geändert hätte. Dennoch hatte ich meine Freude mit Candyman. Ich hatte das Gefühl, dass die ursprüngliche Handlung gut in die neue Zeit verfrachtet wurde. Mit Candyman erwartet einem auch nicht ein einfacher Genre-Vertreter. Es ist kein Horror-Film wie jeder andere. Das merkt man schon bei den, wie ich finde, soliden Performances der Darsteller. Auch gibt es einige wirklich sehr schöne Schauplätze und Schnappschüsse, die furchterregend und ansehnlich zugleich sind. Die Kameraarbeit hat mir wirklich gefallen. Der Film hat es bis zum Ende geschafft, die Spannung für mich aufrechtzuerhalten. Es ist interessant mit anzusehen, wie ein Künstler, besessen von seinem nächsten großen Kunstwerk, langsam aber sicher in den Wahnsinn rutscht. Dennoch wusste ich am Ende nicht genau, was der Film mir als Zuschauer sagen wollte. Ich finde es bedeutsam, dass der Candyman mehr als nur ein Monster sein soll, der alles und jeden tötet, der es wagt seinen Namen 5 Mal in den Spiegel zu rufen. Er wird in dem Film zu einem Symbol, das viel mehr bedeuten soll. Doch ich war mir nicht ganz sicher, was für ein Symbol damit nun gemeint ist. Candyman versucht für mich viele Themen anzusprechen, scheitert aber dabei, eine klare Botschaft zu haben. Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings (2021) | Score: 8.5 Shang-Chi hat mich echt überrascht. So richtig. Für mich gehört er tatsächlich zu den besten Solo-Marvel-Filmen und hat sich nun neben Filmen wie Thor Ragnarok, The Winter Soldier, Black Panther und Guardians of the Galaxy einen Platz ergattert. Ich persönlich hab jeden einzelnen MCU-Film geschaut. Und nach einiger Zeit, weiß man schon was man von einem Marvel Film erwarten kann. Doch Shang-Chi bringt nach langer Zeit endlich mal wieder frischen Wind in das Cinematic Universe. Gerade in Sachen Action. Meiner Meinung hat Shang-Chi sogar die besten Actionszenen in einem Marvel Film überhaupt. Man SIEHT wie die Schauspieler und Darsteller in dem Film kämpfen. Es gibt nicht nach jedem ausgeteiltem Schlag einen unnötigen Schnitt. Hier wurde alles wunderbar einchoreographiert. Die Kamera nimmt alles auf und man kann den Bewegungen folgen. Und das liebe ich! Es erinnerte mich an Kampfszenen in Filmen wie Rush Hour, Kung Fu Hustle, Drunken Maser, Police Story oder generell Filme aus den 80ern und 90ern mit Jackie Chan oder Jet-Lee. Das sind die Filme, mit denen ich aufgewachsen bin und die ich damals regelrecht verschlungen habe. Ansonsten gibt es in modernen Filmen bei Kampfszenen oft ein Schnittgewitter und das raubt mir jeglichen Spaß an Action-Szenen. Shang-Chi ist genau das, was man von einem guten Marvel Film erwartet und bietet obendrein noch mehr. Die chinesische Kultur und Mythologe ist hier auch nicht nur ein Gimmick, sondern geht und steht mit dem Film. Hier wurde respektvoll mit ihr umgegangen und der chinesische Martial Arts Film wird zelebriert. Shang-Chi fühlt sich wie ein willkommener Schritt in die richtige Richtung für Marvel an. Eine Richtung, in der es nicht nur um mehr Inklusivität geht, sondern um mehr Kreativität. Es bleibt zu hoffen, dass die nächsten Filme einen ähnlichen Ansatz verfolgen werden. Loki (2021) | Score: 8 Nach Wandavision und Falcon and the Winter Soldier ist es interessant mit anzusehen, dass die wichtigen Dinge im MCU nicht auf der großen Leinwand passieren, sondern auf dem kleinen Bildschirm Daheim. Zu behaupten, dass die Geschehnisse in Loki für den weiteren Verlauf der Filme im MCU wichtig wären, ist eine Untertreibung. Man muss die Serie, wie auch schon Wandavision und Falcon and the Winter Soldier zuvor, geschaut haben, um viele Zusammenhänge für kommende Filme zu verstehen. Im direkten Vergleich mit den zwei bereits angesprochenen Serien, hat mir Loki aber etwas besser gefallen. Das liegt nicht zuletzt an den charismatischen Rollen von Tom Hiddleston und vor allem Owen Wilson. Gerade Wilson als Mobius hat mich überrascht und war neben Loki die Figur, für die ich über die Serie hinweg bis zum Schluss mit fieberte.

War nur eine Frage der Zeit. Ich habe schon geahnt, dass das Spiel in Form einer "Neuauflage" auch nochmal auf die neuen Konsolen kommt. War vorhersehbar. Somit ist Skyrim nun auf jeder gängigen Plattform erhältlich, über drei Generationen hinweg (PS3/360, PS4/One, Switch, PS5/XSX). Nur lustig, dass sich bei Skyrim nicht so künstlich aufgeregt wird. Bei dem GTA V Remastered waren alle gleich wieder auf 180...

Ach, wirklich? Was für ein blöder, blöder Zufall. Zum zweiten Mal wurde die Trailer-App am Tag der eigentlichen Veröffentlichung verschoben. Das ist aber seltsam..

The Green Knight (2021) | Score: 9 Ach, A24. Wie ich dieses Produktionsstudio liebe. Moonlight, Hereditary, Midsommar, Mid90s, The Lighthouse, Uncut Gems, Minari. Nur einige der großartigen Werke dieser Filmschmiede. Die Liste könnte noch weitergehen. Was dieses Studio die letzten Jahre alles an Filme realisiert hat, ist unglaublich. Gerade deshalb habe ich mich so sehr auf The Green Knight gefreut. Mit Dune und The French Dispatch gehörte The Green Knight zu meinen 3 meist erwarteten Filme 2021. Seit dem ersten Trailer wusste ich "Den muss ich sehen". Und spätestens nach A Ghost Story, hatte ich David Lowery auf dem Schirm. Heute war es endlich soweit. Und was ich da zu sehen bekam, war umwerfend. Allein für die Bildgewalt, die dieser Film einen bietet, würde ich jedem empfehlen, sich eine Kinokarte zu kaufen. Ich habe mich im Vorfeld bewusst nicht über die Handlung dieses Films schlau gemacht. Dementsprechend war ich nicht auf das vorbereitet, was mich im Kino erwarten würde. The Green Knight ist die reinste Odyssee. Es ist eine Reise, in dem unser Protagonist entscheiden muss, was oder wer er sein möchte. Es geht darum, sich selbst zu finden. Wie weit man würde man gehen, um ein stolzes und ehrenhaftes Leben zu führen. Dabei wird einem als Zuschauer die Handlung nicht vor die Füße gelegt. The Green Knight ist ein Film, der von seinen Zuschauern was erwartet. Er erwartet, dass man zuhört. Das man aufpasst. Das man mitdenkt. Und vor allem, dass man geduldig ist. Er bietet viel Raum für Interpretation. Und das liebe ich. Nach der Vorstellung hat man schon mitbekommen, wie die Leute im Saal und auf den Gängen versucht haben, die Handlung zu deuten. Er gehört zu den Filmen, die einem im Gedächtnis bleiben. An die man noch in einer Woche zurückdenkt und sich fragt, was diese eine Szene den eigentlich zu bedeuten hatte. Er ist sicherlich nicht was für jeden. Doch wenn man etwas Zeit und Geduld mitbringt, erwartet einem mit The Green Knight ein visuelles Fest, das einem mit einer unglaublichen Atmosphäre in den Bann zieht und einen nicht so schnell wieder loslässt. The Suicide Squad (2021) | Score: 8 Chaos. Reinster Chaos. Das beschreibt den Film wohl am Besten. Nachdem ich vom ersten Versuch, das Suicide Squad auf die große Leinwand zu bringen, eher enttäuscht wurde, wurde ich nun vom zweiten Versuch mehr als überrascht. Na gut, das mit James Gunn eine mehr als fähige Person auf dem Regiestuhl saß, war mir bewusst. Und jeder, der Guardians of the Galaxy gesehen hat, weiß, was man von ihm erwarten kann. Man spürt in jeder Szene, dass er der Mann hinter dem Film ist. Und dass er während der Arbeiten volle kreative Freiheit genossen hat, tut diesem Film sehr gut. Er ist ein brutaler Film, der sich aber überhaupt nicht ernst nimmt und neben Blut und Gewalt unglaublich schräge und lustige Momente hat. Ich hatte diese Woche tatsächlich die Möglichkeit, den Film zwei Mal im Kino zu schauen. Und selbst nach dem zweiten Besuch, hatte ich Spaß am Film. Es macht einfach Laune mit anzusehen, wie diese von der Gesellschaft verstoßenen Anti-Helden auf ein chaotisches Abenteuer gehen und sich langsam aber sicher zu einem eingespielten Team avancieren. Eine schnelle und verrückte Achterbahnfahrt, auf der man zwischendurch immer wieder mit Tauben kollidiert und daher am Ende der Reise blutüberströmt und dennoch mit einem Grinsen Heim fährt. The Suicide Squad.

Es geht auch nicht unbedingt darum, dass dieses Gesicht zu Big Boss gehört. Viel mehr, dass es unglaubliche viele Hinweise gibt, die auf eine Verbindung zu Kojima hindeuten. Und dass sie sich jetzt gedacht haben "Hey, lass uns unser Spiel mit einer Figur bewerben, die eine Augenklappe trägt" hilft da nicht wirklich, diese Gerüchte aus der Welt zu schaffen. Ich weiß ja nicht wie du es siehst, aber bei Videospielprotagonisten mit Augenklappe denke ich sofort an MGS. Ach, und noch etwas - Solidus Snake trägt seine Augenklappe auf dem linken Auge .

Hm, ein Mann mit einer Augenklappe. Erinnert mich an einen bestimmten Protagonisten einer sehr bekannten Kojima-Marke .

A Quiet Place Part II (2021) | Score: 7.5 Wie gut es tut, wieder ins Kino gehen zu können. Ich genieße das richtig. Und bei A Quiet Place Part II spürte ich auch wieder das "Kinogefühl", dass ich so sehr liebe. Es fängt schon mit der Eröffnungsszene an. Sowas sieht man, gerade in dem Genre, leider viel zu selten. Sie reißt einen mit und man ist sofort im Geschehen. Nach diesen kurzen Minuten ist man dem Film schon komplett verfallen. Oft bin ich bei Sequels sehr skeptisch. A Quiet Place war für mich damals eine große Überraschung. Mir hat der Erstling sehr gefallen, aber zu behaupten, ich wär nicht mit Skepsis in den Saal gegangen, wär gelogen. Umso glücklicher bin ich, dass die Fortsetzung all das macht, was sich für ein gutes Sequel gehört. Die Handlung aus dem Vorgänger wird ordentlich fortgesetzt, das Universum wird erweitert und es wird mehr auf bekannte Charaktere eingegangen. Das Setting ermöglicht den Machern auch mit uns, den Zuschauern, zu spielen. Gerade was den Spannungsaufbau und die Wahrnehmung unterschiedlicher Figuren angeht. Ich würde hier gerne weiter ausführen, doch habe ich Angst, vielleicht zu viel vorwegzunehmen. Eines ist jedoch sicher - in punkto Atmosphäre macht der Film vieles richtig. Da wären wir wieder beim "Kinogefühl". Bei mir im Kino war bei einigen Szenen wirklich der komplette Saal vor Aufregung still. Man hat nichts gehört. Der Saal war wortwörtlich A Quiet Place. Solche Momente sind für die große Leinwand gemacht. Dennoch gibt es für mich auch einige Kritikpunkte, die ich aus Spoilergründen leider nicht nennen kann. Daher kommt der zweite Teil für mich nicht an den Erstling aus 2018 ran. Nichtdestotrotz hatte ich ein sehr schönes Kinoerlebnis und freue mich auf einen dritten Teil, den es meiner Meinung nach definitiv geben wird.

Habe bis zur Platin 112 Stunden gebraucht. Was am meisten Zeit frisst, sind ganz klar die 100 Tagesaufgaben. Man kann jeden Tag nur 3 erspielen. Es kann aber auch sein, dass 1 Aufgabe dabei ist, die einem gar nicht liegt. Dann hat man für den Tag nur 2 Aufgaben. So zieht sich sich das ziemlich in die Länge. Ein weiterer Faktor sind die teils verbuggten Trophäen. Wenn man Pech hat, schaltet man einige Trophäen leider erst viel später frei. Das Problem hatte ich mit einigen Trophäen. Da hilft leider nichts weiter, als weiterzuspielen und zu hoffen, irgendwann die gewünschte Trophy freizuschalten.

Bewerte die Schwierigkeit mit einer 4. Die Platin ist schon ziemlich zeitaufwendig. Gerade durch die 100 Tagesaufgaben, wird man da ziemlich ausgebremst. Man kann jeden Tag nur 3 erledigen. Und ob man alle 3 Challenges überhaupt an einem Tag schafft, sei mal da hingestellt. Da kann man sich ja selbst ausrechnen, wie lange man allein für die eine Trophäe braucht. Zudem waren und sind wohl immer noch einige Trophäen verbuggt. Der Entwickler versprach zwar Besserung. Dennoch gibt es weiterhin Probleme. Sehr unschön. Es ist zwar nicht so, dass man einige Trophies überhaupt nicht freischaltet. Wenn man Pech hat, dauert es halt einfach etwas länger. Als Beispiel habe ich eine Trophäe, die man eigentlich bei 1000 Knockouts bekommt, erst bei circa 1500 bekommen. Eine schnelle Platin für zwischendurch gibt es bei Knockout City also nicht. Abgesehen vom Zeitfaktor ist sonst alles ziemlich gut zu schaffen, vorausgesetzt man bringt etwas Können mit. Und eine Prise Glück für einige Trophäen schadet auch nicht. Ich hab zudem die meiste Zeit mit einem Team gespielt. Das hat vieles deutlich vereinfacht.

Bewerte den Spielspaß mit einer 7. Für mich war Knockout City tatsächlich eine kleine Überraschung. Mir und meinen Freunden hat es echt Spaß macht. Haben am Anfang nur die Testversion gezockt und es hat uns so überrascht, dass wir die Vollversion gekauft haben. Das volle Potenzial entfaltet das Spiel aber erst mit einem eingespieltem Team. Spätestens wenn man dann mit den Ligaspielen anfangen möchte, wird ein Team Pflicht. Sich abzusprechen und wirklich als eine Einheit zu agieren macht wirklich Laune. Knockout ist dabei eines der Spiele, die ich mit "Easy to learn, hard to master" beschreiben würde. Bin jetzt mittlerweile bei 110 Stunden und klar - so langsam verliert das Spiel seinen Reiz. Aber bei mir halt erst ab 100 Stunden. Und das ist für mich persönlich völlig okay. Kann auch nachvollziehen, wenn es für viele Spieler schon früher monoton wird - gerade, wenn man alleine spielt. Aber das ist bei jedem anders. Für mich dennoch eine kleine Multiplayer Überraschung. Cool, dass EA hin und wieder auch solche Spiele unterstützt.

Totale Enttäuschung. Nach den jahrelangen Gerüchten und Spekulationen eine Nintendo Switch 0.5. Wenn im Jahr 2021 ein Lan-Port und ein neuer Kickstand Kaufargumente sind, dann bin ich raus. Ein Lan-Port hatte schon meine PS2, das ist nichts besonderes. Hatte gehofft, dass wenigstens Full-HD zum Standard wird. Aber dann halt erst mit der nächsten Switch.

Ja, das stimmt leider. Vieles war und ist wohl noch verbuggt. Der Entwickler versprach zwar Besserung. Aber laut deiner Nachricht gibt es das Problem wohl immer noch. Sehr unschön. Ich hab mittlerweile fast alles bekommen, mir fehlt nur noch 1 Trophäe. Es ist also nicht so, dass man einige überhaupt nicht freischaltet. Wenn man Pech hat, dauert es halt einfach etwas länger. Was den Spielspaß angeht - da würde ich jetzt nicht direkt zustimmen. Aber das ist rein subjektiv. Bin jetzt mittlerweile bei fast 100 Stunden und klar - so langsam verliert das Spiel seinen Reiz. Aber bei mir halt erst ab 100 Stunden. Und das ist für mich persönlich völlig okay.

Der Beitrag war echt richtig gut gemacht, da hat Konspitrant super Arbeit geleistet . Die ganze Sache ist aber auch unglaublich merkwürdig. Und die Tatsache, dass Sony zu der ganzen Angelegenheit einfach komplett schweigt, macht es auch nicht wirklich besser. Haben eine Zusammenarbeit mit einem der größten Spieleunternehmen der Welt und dieser scheint sich für all das gar nicht zu interessieren. Ja, selbst Kojima äußert sich nicht. Obwohl es eigentlich um ihn geht. Und dass der Release der App, (nicht des Spiels, der App), die eigentlich nur Spielszenen zeigen sollte, auch einige Stunden vor Veröffentlichung einfach in den August verschoben wird, ist auch mehr als seltsam. Gerade wenn man weiß, dass im August die GamesCom stattfindet.. (P.T. wurde im August auf der GamesCom gezeigt und veröffentlicht). Außerdem gab es gestern auf dem YouTube-Kanal von AbandonedTheGame einen 12 Stunden Livestream. Und kurz nachdem der Counter auf 0 sprang, hat Hasan Kahraman seine Videobotschaft hochgeladen. Auf Nachfrage, ob das Video bzw. der YouTube-Kanal mit dem Studio in Verbindung steht, hat das Studio zweimal bloß mit "Fake" geantwortet. Und von diesen "Zufällen" gibt es einfach unglaublich viele. Da ist es kein Wunder, dass Leute stutzig werden. Na ja, egal ob an der Sache was dran ist oder nicht. Für mich ist es mit das unterhaltsamste Thema im Bereich Videospiele seit langem. Macht richtig Laune mit anzuschauen, wie sich die Leute zusammenfinden und versuchen das "Rätsel" zu lüften.

Zocke das Game tatsächlich schon seit Release und muss sagen, dass es mir und meinen Freunden echt Spaß macht. Haben am Anfang nur die Testversion gezockt und es hat uns so überrascht, dass wir die Vollversion gekauft haben. Ist eines der Spiele, die ich mit "Easy to learn, hard to master" beschreiben würde. Was die Platin angeht - die ist echt zeitaufwendig. Release war der 21. Mai und laut PSNProfiles haben bisher zwei die Platin. Wobei der Erste die Platin gestern freigeschaltet hat und der Zweite heute. Gerade durch die 100 Tagesaufgaben, wird man da ziemlich ausgebremst. Man kann jeden Tag nur 3 erledigen. Und ob man alle 3 Challenges überhaupt an einem Tag schafft, sei mal da hingestellt. Da kann man sich ja selbst ausrechnen, wie lange man allein für die eine Trophäe braucht. Eine einfache, schnelle Platin für zwischendurch gibt es bei Knockout City also nicht.

Nachdem die App von Dienstag, auf diesen Freitag verschoben wurde, teilte der Lead Designer und Gründer der Blue Box Game Studios, Hasan Kahraman, nun per Videobotschaft mit, dass die App für Abandoned nun doch erst im August erscheint. Grund hierfür ist wohl der aktuelle technische Zustand des Spiels bzw. der App. Sehr schade. Hatte mich schon gefreut, mir ein eigenes Bild vom Spiel machen zu können. Dann halt erst im August.

Ja, das Video hat vielen den Rest gegeben und eine menge Leute haben sich nun damit abgefunden, dass es sich hierbei wirklich nur um ein kleines Indie-Studio handelt. Im Video wirkt er auch leicht neben der Spur und man sieht ihm an, dass diese ganze Situation ziemlich anstrengend für ihn sein muss. Ich will gar nicht wissen, mit wie vielen, auch unschönen, Nachrichten er überhäuft wird. Mittlerweile hat auch der offizielle Twitter-Account der Kojima Productions, das Statement-Video von Hasan geliked. Was das bedeuten könnte, kann jeder unterschiedlich interpretieren. Eine Bestätigung, dass es wirklich keinen Zusammenhang gibt? Oder eine bewusst gelegte Fährte? Doch irgendwie kann ich mich von der Idee, dass doch etwas Größeres hinter all dem steckt, nicht losbinden. Es gibt einfach viel zu viele Zufälle.. zudem hat Kojima damals schon einen Schauspieler angeheuert, der sich in der Öffentlichkeit als Entwickler ausgegeben hat. Sein Name war Joakim Mogren. Joakim ist ein Anagram für Kojima. Dann wär da noch das gestern veröffentlichte Interview mit Jason Schreier. In diesem hat Hasan viele Fragen offen gelassen. Wie genau sieht das Team aus? Keine Antwort. Wie genau sieht die Zusammenarbeit mit Sony aus? Keine Antwort. Wie heißen die Investoren? Keine Antwort. Es ist auch interessant anzumerken, dass laut Hasan zwei der Studios, mit denen Blue Box zusammenarbeitet, wohl die Dekogon Studios und Nuare Studios sind. Letzteres hat in der Vergangenheit bereits mit Kojima an Death Stranding gearbeitet. Und auch hier, wie bei allen anderen Beteiligten, wollte keiner ein Kommentar abgeben. Meiner Meinung nach wird bewusst mit den Leuten gespielt. Dass so viele Fragen unbeantwortet bleiben, ist kein Zufall. Aus dem Spiel wird ein kleines Mysterium gemacht, um die Spieler neugierig zu machen. Und es klappt. Das Studio sollte nur nicht allzu sehr mit den Erwartungen der Spieler spielen. Ich werde mich nun erstmal mit wilden Theorien zurückhalten. Sollte es sich bei den Blue Box Game Studios wirklich nur um ein kleines, niederländisches Studio handeln.. wünsche ich ihnen für den weiteren Weg nur das Beste. Es muss wirklich unangenehm sein, wenn die halbe Welt glaubt, dass dein eigenes Spiel Teil einer größeren Verschwörung ist. Hoffentlich drehen die Leute so langsam ihre Erwartungshaltung etwas runter und entgegnen dem Studio nicht mit dummen Hassnachrichten, sollte wirklich nichts dahinterstecken. Ich bin jedenfalls weiterhin gespannt auf weitere Infos und werde mir die Entwicklung genau anschauen.

Demon Slayer - Kimetsu No Yaiba - The Movie: Mugen Train (2021) | Score: 9.0 Einige Kinos haben bei uns seit dem 17.06. endlich wieder offen und das habe ich mir natürlich nicht nehmen lassen und direkt Karten für die nächste Vorstellung gebucht. Ich wollte den Film nämlich unbedingt auf der großen Leinwand schauen, deshalb habe ich mich in Geduld geübt und bis auf die Wiedereröffnung der Kinos gewartet - und es hat sich gelohnt. Mugen Train ist meiner Meinung einer dieser Filme, die man in seiner vollen Pracht im Kino schauen muss. Der Film fängt dabei genau da an, wo die erste Staffel des Animes endet. Er dient sozusagen als Brücke für die zweite Staffel. Dennoch hatte ich das Gefühl, dass sich der Anfang etwas gezogen hat. Es hat gedauert, bis ich mich dem Film voll und ganz aufopfern konnte. Doch sobald der namensgebende Mugen Train an Tempo gewinnt, ist man voll und ganz im Geschehen. Dabei hat der Film all das, was einen guten Anime ausmacht. Er hat gute Charaktere, mit denen man mitfühlt. Eine Geschichte, die einen mitfiebern lässt. Unglaublich gute Kämpfe und einen Animationsstil, der vieles in den Schatten stellt. Der Anime ist im Bereich der Animation schon auf einem sehr hohem Level. Doch der Film schafft es, hier noch eine Schippe draufzulegen. Einzig einige CGI-Elemente, im späteren Verlauf des Films, haben mir nicht sehr gut gefallen - doch in Anbetracht dessen, was der Film sonst alles gut macht, konnte ich hier ein Auge zudrücken. Die Energie, die dieser Film freilässt, die packt einen einfach und lässt einen bis zum Schluss nicht mehr los. Der Film ist emotional, brutal und wunderschön. Und wie hier die Geschichte eines vermeintlichen Nebencharakters erzählt wird, ist wirklich das Herz des Films. Über die gesamte Laufzeit baut man Vertrauen auf und fiebert bis zur letzten Sekunde mit. Der ausgezeichnete Soundtrack bildet hier das i-Tüpfelchen und sorgt dafür, dass bestimmte Szenen noch mehr an Bedeutung gewinnen.

Mittlerweile gibt es noch mehr Infos. Obwohl Hasan Kahraman, der Lead Designer und Gründer der Blue Box Game Studios, beinahe keine Internetpräsens besitzt, hat er einen verifizierten PSN Account. Diesen bekommen eigentlich nur bekannte Entwickler und/oder bekannte Namen aus der Industrie. Und dieser Account hat vor zwei Monaten ein Spiel gespielt, dass es im PlayStation Store überhaupt nicht gibt. Demon Blood. Ihr könnt selbst nachschauen, zu diesem Spiel gibt es keinerlei Infos. Das Komische an der ganzen Sache: Das Spiel halt als Artwork den Siren Head. Siren Head ist ein Monster und gehört zu einer Creepypasta. Dieser wurde 2018 extrem bekannt und hat die Runde gemacht. Und wer hat vor zwei Monaten genau auf dieses Monster reagiert? Junji Ito. Er ist ein sehr bekannter japanischer Mangaka, der durch Horrormanga bekannt wurde. Und dieser Junji Ito hat vor einem Jahr verraten, dass er mit Hideo Kojima im Gespräch war, um an einem Horror Game zu arbeiten. Der PSN Account von Kahraman, der nebenbei bemerkt "SneakyWarrior" () heißt, hat genau 1238 Trophäen. Das ist die selbe Zahl, die das japansiche Silent Hill 4 Werbevideo hat. Außerdem gibt es auf seinem PSN Account einen Link, der uns auf sein YouTube-Account namens "TwentySeven27" bringt. Am 27 April 2015 wurde offiziell bestätigt, dass Silent Hills gecanceled wurde. Ja, das sind mir viel zu viele Zufälle. Mittlerweile bin ich mir ziemlich sicher, dass Kojima dahinter steckt.

Gut, dann bin ich beruhigt . Am 22 Juni wird es dann ja die PS5 App geben, dann werden wir weiter sehen. Ich werde sie auf jeden Fall herunterladen und mir alles ganz genau anschauen .

Leute, ich begebe mich jetzt mal auf sehr dünnes Eis und behaupte, dass es sich bei Abandoned vielleicht um das nächste große Hideo Kojima Spiel handeln könnte. Und zwar Silent Hill. Wie ich darauf komme? Nun ja.. Ich hab mich mal auf Twitter durchgelesen und einige Leute haben nach folgendem Tweet ihre Ohren gespitzt: Der Tweet ist vom 15. Juni. Abandoned gleich erster Buchstabe S, letzter L. Was könnte hier gemeint sein? Genau, Silent Hill. Das war Anlass genug, sich die ganze Sache etwas genauer anzuschauen. Dass Hideo Kojima seine ganz eigene Art hat, Spiele anzukündigen ist nichts Neues. Für Phantom Pain und für PT hat er jeweils Fake Studios benutzt. Der Lead Designer und Gründer der Blue Box Game Studios heißt Hasan Kahraman. Na, fällt euch was auf? Hasan Kahraman. H, K. Hideo Kojima. Lasst außerdem mal den Google Translator Hideo von japanisch auf türkisch übersetzen und schaut, was er euch ausspuckt... Darüber hinaus hat das Studio bisher ein einziges Spiel veröffentlicht, The Whisperer. Selbst dieses Spiel wurde von einem anderen Studio entwickelt und das Cover Art des Spiels, ähnelt den Händeabdrücken von Death Stranding: Zudem ist das Logo der Blue Box Game Studios einfach nur das PlayStation Studios Logo, in schwarz. Wenn das PlayStation Studios Logo gezeigt wird, leuchtet die Box blau. Es ist also eine blaue Box. Dazu wurde im zuletzt veröffentlichtem Trailer zum Death Stranding Director's Cut Sam Bridges gezeigt, wie er blau bekleidet in eine Pappbox springt. Zu guter Letzt hätten wir hier nochmal die ganzen Hügel (Hills) die gezeigt werden. Im Trailer, auf deren Seite, auf YouTube. Auch nicht uninteressant - letztes Jahr hat Kojima die Schallplatte von Joy Division's Atmosphere abfotografiert und auf seinem Instagram Account hochgeladen. Das Cover von besagter Schallplatte ähnelt Abandoned doch schon sehr. Es fängt schon beim Titel an - Abandoned. Das heißt auf deutsch so viel wie stillgelegt, verlassen oder eingestellt. PT sollte Kojimas Silent Hill werden. Was ist passiert. Es wurde eingestellt. Und seien wir mal ehrlich.. ein Studio, das bisher ein einziges Spiel veröffentlicht hat, geht plötzlich eine Partnerschaft mit Sony ein und wollen ein Spiel veröffentlichen, das Next-Gen-Grafik hat und in 4K und 60 FPS läuft. Das ist schon alles merkwürdig. Es soll sogar eine App auf die PS5 kommen, mit der man sich alle Trailer und Gameplay in Echtzeit anschauen kann! Nach dem Tweet, den ich am Anfang eingeblendet habe, haben viele Leute natürlich nachgehakt und wollten Näheres wissen. Daraufhin hat das Studio natürlich jegliche Beziehung zu Konami, Kojima und Silent Hill dementiert. Jedoch hat das ehemalige Fake Studio von Kojima, die Moby Dick Studios, 2012 genau das selbe getan, als man ihnen mit Phantom Pain auf die Schliche gekommen ist. Normalerweise halte ich von solchen wirren Theorien nichts. Aber ob das alles bloß nur ein blöder Zufall ist? Ich weiß ja nicht... Ich bin jedenfalls der Überzeugung, das dies wieder ein Geniestreich von Kojima ist und bin gehyped auf mehr! Spätestens auf der nächsten Sony Show rechne ich mit einem Reveal. Oder vielleicht findet dieser schon vorher statt. Nämlich auf der bereits angekündigten PS5 App. Es könnte ein ähnlicher Reveal stattfinden, wie damals bei PT. Wo die Speiler selbst herausfinden mussten, um was es eigentlich geht. Für mich steht jedenfalls fest, dass die Blue Box Game Studios eigentlich.. Was sagt ihr dazu? Glaubt ihr, an der ganzen Sache könnte was dran sein? Oder bin ich einfach ein Spinner?

Habe für zwei Durchläufe 34 Stunden gebraucht. Ich habe mir aber doch schon gut viel Zeit mit dem Spiel gelassen und bin alles sehr langsam angegangen.

Von mir gibt es eine 3. Das Spiel ist für sich wirklich sehr einfach, selbst auf hohem Schwierigkeitsgrad sollte man kaum Probleme haben. Eine 3 hat das Spiel unter anderem verdient, da man für einige Trophäen (Waffen auf Max, Groovitron-Trophäe etc) nicht einfach durch das Spiel rennen darf. Man muss schon darauf achten, auch wirklich mit jeder Waffe eine Zeit lang zu spielen. Auch muss jede Waffe geupgraded werden und und.. einen Guide habe ich für den geheimen Raum von Qwark gebraucht und für die Groovitron-Trophäe. Da man im Spielverlauf ein Upgrade findet, mit welchem man jedes Collectible auf der Karte angezeigt bekommt, ist hierfür kein Guide nötig. Die Rennen habe ich, abgesehen vom Letzten, alle im ersten Versuch problemlos mit dem ersten Platz abgeschlossen. Für das letzte Rennen habe ich zwei Anläufe gebraucht.